Kirosegnaliamo
Kiri, continuano le segnalazioni in Kirolandia blog di cooperazione dell'omonima corrente culturale.Per voi, di settimana in settimana, alcuni suggerimenti, piccoli e grandi, sia In che Off, selezionati sulla base delle vostre importanti indicazioni, in pieno kirostile, qualità libera da tutto e da tutti!!!
in PALCOSCENICO
DEBUTTO
“SEI
PERSONAGGI IN CERCA D’AUTORE” di Luigi Pirandello
Regia
Gabriele Paolocà
TEATRO OROLOGIO – Orfeo - Roma - Martedi 17 Febbraio a Domenica
1 Marzo 2015, ore
21.00_dom ore 17.30
Sei personaggi negati dallo scrittore che li ha
concepiti irrompono in un teatro durante le prove di uno spettacolo. Devono
rappresentare il proprio dramma, devono a tutti costi, ne va della loro ragion
d'essere.
Sono un padre, una madre e i loro figli; portano con
sé il fardello di una storia tremenda, macchiata di sangue e vergogna. Una
storia che li renderà interpreti di un tormentato dramma di cui tutti e sei
conoscono già i tremendi risvolti. Eppure devono vivere il loro dramma, sono
nati per questo. E non si tireranno indietro.
Note di regia
I Sei Personaggi tentano il loro autore nell'ora del
crepuscolo, quando egli, abbandonato su una poltrona, lascia che l'ombra invada
la sua stanza e che quell'ombra brulichi della loro presenza. E' questa
l'immagine con cui Pirandello descrive il sacro momento della creazione, è
un'immagine magica e inquietante, bianca e nera: la questione creativa è una
questione di vita o di morte. Pirandello intende l'artista come un sensitivo
succube di un'idea che s'impadronisce della sua testa, che ne modifica lo
sguardo e la realtà. Ed è così che la realtà, quella riconosciuta da tutti,
diventa distante, la realtà di un altro pianeta.
In che mondo vive un artista?Qual è la sua verità?
Quanto una “realtà altra” diventa alienazione e quanto diventa ancora di
salvezza.
Affrontare Pirandello vuol dire sedersi accanto a lui,
in quell'ora del crepuscolo, per fare la conta dei propri fantasmi.
“Ho scritto questa commedia per liberarmi da un
incubo”, così scrive Pirandello nella sua presentazione. E se invece di
allontanarsi, quell'incubo s'impadronisse di noi?
(Gabriele Paolocà)
Autore:
Luigi Pirandello-Regia Gabriele Paolocà-Interpreti: Michele Altamura, Nicola Borghesi, Riccardo
Lanzarone, Paola Aiello, Natalie Norma Fella-Ideazione VicoQuartoMazzini-Produzione Teatro Kismet Opera, VicoQuartoMazzini
con il sostegno di Progetto Goldstein e
Teatro dell'Orologio
DEBUTTO
“MIND THE GAP-waiting for an HAPPY END” di
Paola Tarantino
Sei
personaggi e una panca. Sei individui alla fermata di una metropolitana,
crocevia di una strada sotterranea da cui non si può risalire: bisogna andare.
Si avvicinano l’un l’altro, si scoprono simili, ma ciò non basterà ad evitare
il conflitto poiché ciascuno di loro si
nutre di un'inappagabile esuberanza che deve compiersi, deve esplodere, deve
manifestarsi. La loro vita è su una corda che prima o poi si spezzerà e ci
racconterà la loro storia comune: la corsa verso il suicidio.
Spettacolo
vincitore del bando MAD PRIDE Torino, menzione speciale dell’IPA (International
Photography Award’s) al progetto fotografico dello spettacolo realizzato da
Laura Isaia, progetto fotografico vincitore del Premio Adrenalina.
ODYSSEIA
TEATRO_Autore e
regista: Paola
Tarantino-da un'idea di Paola Tarantino e Laura Isaia-Interpreti: Diletta Acquaviva, Michele Degirolamo, Massimiliano
Frateschi, Stefano Skalkotos, Paola Tarantino ed Emanuela Valiante -Progetto
fotografico: Laura Isaia-Luci:Lucia
Miele-Scena: Fabio Maria Alecci-Costumi: Banco 32-Aiuto regia: Claudio
Losavio-Produzione ODYSSEIA TEATRO con il sostegno di Carrozzerie_n.o.t.
www.teatrodidocumenti.it
DEBUTTO
“PER UNA
DONNA” di Letizia Russo
TEATRO DUE ROMA - Roma - Martedi 17 a
Domenica 22 Febbraio 2015, ore 21.00_dom ore 18.00
Così continua la rassegna a cura di Francesca De
Sanctis “A Roma!, A Roma!” prodotta dal Teatro Due Roma all’insegna della
drammaturgia contemporanea.
Per una donna è la storia di un
desiderio inaspettato che investe la vita di una quarantenne dalla vita normale,
troppo normale. Sposata con un uomo che la rispetta e la ama, scopre con
tremore che esiste la possibilità di vivere, per una volta nella vita, un
momento di abbandono totale al desiderio. Ma il suo è un desiderio che non può
riconoscere e chiamare con il nome giusto: è una donna che incontra per caso e
di cui nulla sa e di cui tutto, ma proprio tutto, immagina. Nella forma
semplice di un dialogo con se stessa, la protagonista del testo dovrà scegliere
quale, tra le sue due parti in guerra, vincerà la
battaglia.
Ad interpretare
la protagonista di questo racconto è Sandra Zoccolan che con ironia, ma senza
risparmiare crude sferzate all’animo dello spettatore, racconta un'inusuale
lotta fra libertà e morale. Per una donna è uno spettacolo/concerto, un canto
polifonico per voce sola; è un unico aggrovigliato mondo, ampio e insieme intimo,
che prende vita da rumori, suoni e parole dette, ripetute o per troppo tempo
rimaste nascoste.
ATIR Teatro Ringhiera_Autrice:
Letizia Russo-Regia:Manuel Renga-Supervisione artistica: Serena Sinigaglia-Interprete:Sandra
Zoccolan-Scene: Stefano
Zullo-Luc:i Alessandro Verazzi
---
Lo spettacolo fa parte della rassegna: A Roma! A
Roma! direzione artistica di Francesca De
Sanctis da Martedi 3 Febbraio a Domenica 29 Marzo 2015 – vari orari
www.teatrodueroma.it
DEBUTTO
“SOGNO
DI UNA NOTTE DI MEZZ’ESTATE” di William Shakespeare
Regia
di Mimmo Strati
TEATRO DELLE MUSE - Roma
– Giovedi 19 Febbraio a Martedi 10 Marzo 2015, ore 21.00_sab ore
17.00 e 21.00_dom ore 18.00
La Compagnia
dei BARDI STORYTELLERS di Roma torna in scena con il capolavoro di William
Shakespeare “Sogno di una notte di mezz'estate” per la regia di Mimmo Strati.
Dopo aver
riscontrato grande successo di pubblico con "Romeo
e Giulietta", i bardi reinventano,
a loro modo, la più divertente e moderna commedia di Shakespeare, portando in
scena tre storie che si intrecciano: una coppia di amanti che fugge e un'altra
che cerca di raggiungerla, un Re del Bosco che cerca di sconfiggere d'astuzia
una regina delle Fate, e un gruppetto di attori improvvisati che prova a
mettere in scena una tragedia greca. Pur restando fedeli al testo, la Compagnia
dei Bardi lo riscrive nello stile per evidenziarne gli aspetti latenti, creare
il gioco dell’affabulazione e della magia del racconto e ammaliare profondamente lo spettatore.
Lo spettacolo
si concentra sull'essenza stessa del Teatro, presentato nei sui meccanismi più
intimi e vitali, attraverso una valanga di trovate comiche e colpi di scena. Il
Sogno è rappresento come una grande
festa dell'Amore, dove non esistono limiti alla fantasia. Maghi burloni, fate
capricciose, duchi prepotenti, innamorati pazzi, poveracci e giullari si
inseguono in un bosco stregato, in una straordinaria, calda e piovosa notte
d'estate, in cui tutto si ribalterà.
Uno
spettacolo coinvolgente, portavoce di un sapere popolare fatto di miti e
leggendarie imprese e arricchito, come ormai nella tradizione dei Bardi
Storytellers, dalle canzoni dal vivo di Cesare Cesarini e Anita Pusceddu.
AmArti-Theatre & Arts presenta La compagnia dei Bardi
Storytellers_Autore: William Shakespeare- Regia: Mimmo Strati-Intrpreti: Cesare
Cesarini Alessio Di Cosimo Francesco Falco Flavia Faloppa Elena Fiorenza, Anita
Pusceddu Mimmo Strati Francesco Trifilio Claudio Zaccaria Cecilia Zincone _Scene e costumi: Anna Monia Paura-Aiuto regia: Cecilia Zincone-Fonico: Pietro Frascaro-Disegno: Vittoria Nagni-Grafico: Claudio Zaccaria
www.teatromuse.it
DEBUTTO
“Il fulmine
nella terra-Irpinia 1980” di
Mirko di Martino
TEATRO KOPÓ - Roma - ore 21.00, da Giovedi 19 a Domenica 22
Febbraio 2015, aperitivo a partire dalle ore 20.00
In scena uno dei monologhi più apprezzati al Roma
Fringe Festival 2014, Il fulmine nella terra-Irpinia 1980.
Un monologo di teatro
civile basato su articoli di giornale, testimonianze e documenti originali, che
ricostruisce i primi giorni del sisma raccontando, a volte con ironia e a volte
con crudezza, le storie delle vittime e dei soccorritori, i ritardi,
l’impreparazione e gli errori dei soccorsi.
Lo spettacolo è anche anche
il racconto di un’epoca che sembra molto più lontana di quanto non sia in
realtà, un'ironica e a tratti dolorosa narrazione dell’Italia del 1980, rivissuta
attraverso le musiche, i film e la TV di quegli anni, che rendono ancora più
amaro il contrasto tra la spensieratezza dell' ”Italia da bere” e la tragicità
dell'evento sismico.
Il Fulmine nella terra, nei suoi cinque anni di vita, è stato rappresentato in
numerosi teatri e comuni italiani, tra cui Gemona del Friuli, in occasione
delle celebrazioni per l'anniversario del terremoto del '76, e nell'ambito
delle manifestazioni nazionali organizzate dall'associazione “Io non tremo”. Lo
spettacolo è patrocinato dal Giffoni Film Festival ed è arrivato
finalista al Roma Fringe Festival 2014. Orazio Cerino, inoltre, con questo
testo ha ricevuto òa nomination come migliore attore al Roma Fringe Festival e
al Premio Landieri del 2011.
Auotore e
regista: Mirko di Martino-Intrprete: Orazio Cerino-Aiuto regia: Melissa di Genova
www.teatrokopo.it
DEBUTTO
“to be or not to be Chaplin” di D. Francesco
Nikzad
DOPPIO TEATRO - Roma
- da
Giovedi 19 a Domenica 22 Febbraio 2015, ore 21.15_dom ore 17.45
“Riva di un fiume, un vagabondo osserva la sua esistenza scorrergli davanti.
L’acqua porta con sé la vita. Il vagabondo, seduto in riva al fiume, tira le somme della sua.”
L’acqua porta con sé la vita. Il vagabondo, seduto in riva al fiume, tira le somme della sua.”
Essere o non essere? E’ questo il dilemma.
Questo spettacolo non è una biografia del famoso attore inglese, ma una
ricerca nel suo mondo interiore, e nell’universo che ogni artista racchiude
dentro di sé.
La vita è una continua ricerca di qualcosa che vada oltre l’esistenza. Il conflitto tra attore e personaggio stesso, tra attore e il mondo che lo circonda, sono il fulcro di un lavoro che parte da Charles Spencer Chaplin, ma scava nelle profonde radici del dubbio Shakespeariano. Il suo rapporto ossessivo con le donne, il suo legame con la madre, sono il vaso di Pandora della sua esistenza. Chaplin non voleva essere soltanto Charlot, nessuno vorrebbe essere soltanto un personaggio. In questa nuova produzione del Teatro dei Limoni e Solisti Dauni, Chaplin lotta contro le sue stesse paure, contro il terrore di invecchiare e morire, contro la sua solitudine; contro la paura di fare la fine Che Guevara, ormai ridotto a una semplice faccia stampata sulle magliette dei ragazzi durante un corteo.
La vita è una continua ricerca di qualcosa che vada oltre l’esistenza. Il conflitto tra attore e personaggio stesso, tra attore e il mondo che lo circonda, sono il fulcro di un lavoro che parte da Charles Spencer Chaplin, ma scava nelle profonde radici del dubbio Shakespeariano. Il suo rapporto ossessivo con le donne, il suo legame con la madre, sono il vaso di Pandora della sua esistenza. Chaplin non voleva essere soltanto Charlot, nessuno vorrebbe essere soltanto un personaggio. In questa nuova produzione del Teatro dei Limoni e Solisti Dauni, Chaplin lotta contro le sue stesse paure, contro il terrore di invecchiare e morire, contro la sua solitudine; contro la paura di fare la fine Che Guevara, ormai ridotto a una semplice faccia stampata sulle magliette dei ragazzi durante un corteo.
Autore: D. Francesco Nikzad- Regia Roberto Galano-Interprete:Giuseppe Rascio
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Lo spettacolo è inerente
alla rassegna
Teatro dei Limoni: la nuova drammaturga a Roma
Si tratta di tre appuntamenti
organizzati dal teatro foggiano che, per tre settimane, sarà in scena nella
capitale con spettacoli di drammaturgia contemporanea: To be or not to be
Chaplin, L'incognita e Bukowski. A night with Hank.
DEBUTTO
“BATTUAGE” di Joele
Anastasi
TEATRO OROLOGIO – Sala Mario Moretti - Roma - Venerdi 20 Febbraio a
Domenica 1 Marzo 2015, ore 21.30_dom 18.00
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Battuage, termine coniato per definire i luoghi battuti da
persone in cerca di rapporti occasionali, racconta la storia di un luogo
popolato da zombie notturni alla ricerca di sesso. Sesso facile, gratis, a
pagamento. Eterosessuali, Transessuali, Omosessuali, Gigolò, Puttane,
Marchette, Scambisti. E’ questo il popolo di questo luogo - non luogo che ci
viene raccontato attraverso gli occhi di Salvatore. Ma Salvatore, non è una
vittima. Ha scelto di giocare a questo gioco. La domanda è: fin dove l’essere
umano è disposto a spingersi pur di ottenere quello che vuole? Salvatore si
dimena, come una bestia che ha dimenticato di essere uomo mentre incontra altri
“zombie”.
Vucciria
Teatro_Autore e regista: Joele Anastasi-
Interpreti. Joele Anastasi, Enrico Sortino, Federica Carruba Toscano e Simone
Leonardi
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Lo spettacolo è
inerente alla rassegna
“BE.YOU”
La stagione dal titolo What’s the Time, tra tutti gli spettacoli e gli appuntamenti
speciali, propone la rassegna artistica BE.YOU, un mese dedicato al genere e
alle sue sfaccettature, raccontato attraverso le arti performative per
incontrare e riscoprire la semplicità di essere se stessi.
L’evento è organizzato dal Teatro dell’Orologio, in
collaborazione con il Circolo di cultura omosessuale Mario Mieli
Gli appuntamenti teatrali per raccontare questa tematica
vedono come protagonisti la compagnia Vucciria Teatro, con lo spettacolo Battuage, e la compagnia Nest -
NapoliestTeatro, con 12 baci sulla bocca
(5-8 Marzo).
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PROSEGUE
“LA FANTASTICA AVVENTURA DI MR. STARR” di Claudio Gregori
con Lillo & Greg
TEATRO OLIMPICO - Roma - da Martedi 10 Febbraio a Domenica 8 Marzo
2015, ore 21.00_dom ore 18.00
"Che il viaggio
abbia inizio: benvenuti nel fantastico mondo di Mr. Starr, il nuovo
trascendente spettacolo di Lillo & Greg!"
Mr. Starr è un uomo prigioniero in un luogo lontano nel
tempo e nello spazio.
Un bizzarro Gran Sacerdote lo vuole vittima sacrificale
per il Sacro Viaggio, ma Mr. Starr si oppone. Egli non sa come, quando e perché
sia arrivato lì. Sa soltanto che tutto è iniziato quella stessa mattina, il
giorno del suo cinquantesimo compleanno, mentre era intento nei preparativi
della festa. Poi aveva ricevuto quello strano regalo: un libro in codice. Il
defunto nonno, famoso archeologo, aveva predisposto che lui lo ricevesse
proprio in quella fatidica data.
Da quel momento è iniziata la sua avventura in mondi
sconosciuti, tra incontri assurdi e personaggi fuori da ogni schema possibile.
Con La Fantastica
Avventura Di Mr. Starr, Claudio Gregori ci invita a partecipare a un viaggio
straordinario nel metateatro più estremo, tra luci e proiezioni che
immergeranno lo spettatore in universi paralleli, dove non esistono confini tra
reale e surreale e dove il tempo è un luogo e lo spazio un sogno. Situazioni
paradossali, battute fulminanti, umorismo cinico e dissacrante si risolveranno
in fragorose risate mentre ci si chiederà: esiste l’aldilà per chi è già
dall’altra parte? Forse non ci sarà una risposta. O forse si. Una sola
promessa: alla fine sarà dura tornare alla
realtà.
La maturità artistica
di questo spettacolo si manifesta con giocoso garbo nelle sue evoluzioni più
alte. Claudio Gregori, per la prima volta nella sua lunga e ricca storia
d'autore, propone al largo pubblico una tematica delicata e complessa come
quella dell'origine del mondo e delle filosofie che ne conseguono. Anche questa
volta l'efficace affiatamento dei due tra i più illustri umoristi del panorama
italiano si dimostra in una perfetta simbiosi; infatti l'apporto ricco di
empatia ed immediatezza che Lillo Petrolo, in arte "Lillo",
conferisce al testo, dona quella fruibilità naturale che affascina le
differenti età.
Mr. Starr riesce a
parlarci della vita terrena e non, di religioni alternative e di filosofie di
nicchia con la stessa disarmante semplicità ed ironia con cui si racconta la
vita d'ogni giorno!
La magica
comunicazione che questo spettacolo sa offrire è forse il massimo esempio della
complementarità della coppia Lillo&Greg e del loro perfetto equilibrio
artistico. Un'alchimia che li vede a ragione ormai leader nel teatro d'autore
nazionale.
Una nuova forma di
commedia, ma emblema dell'ironia firmata Lillo&Greg: surreale,
intelligente, ironica, originale, ma anche poetica, evocativa, profonda e ricca
di spunti di riflessione con riferimenti storici, scientifici e letterari,
quindi annoverabile come "opera d'interesse culturale"
Il rapporto che gli
artisti instaurano con il pubblico, spazia dalla radio al cinema, al teatro,
alla musica ed è davvero un fenomeno raro, probabilmente unico in Italia,
dell'eclettismo artistico che contraddistingue Lillo & Greg.
LSD Edizioni_Autore Claudio Gregori-Regia: Andrea
Simonetti-Interpreti: Lillo & Greg, Simone Colombari, e con Vania Della
Bidia, Roberto Fazuoli, Scnene: Andrea Simonetti
www.teatroolimpico.it
PROSEGUE
“AUGENBLICK – L’istante del possibile” di Riccardo Brunetti
Prima
Nazionale
TEATRO
STUDIO UNO - Roma - da Giovedi 12
Domenica 22 Febbraio 2015, ore 21.00_dom ore 18.00
Il Teatro "Immersivo"
rappresenta una nuova e particolarissima tipologia di performance che sta
riscuotendo un successo senza precedenti nei maggiori centri del Regno Unito e
degli Usa, in cui lo spettatore è lasciato libero di fruire dello spettacolo a
più livelli e con percorsi a propria scelta. Un’esperienza attiva e partecipata
che la compagnia Amaranta/Orma Fluens mette in gioco con questo importante e
ambizioso progetto, portando in esclusiva negli spazi del Teatro Studio Uno – ai quali si accederà eccezionalmente dall’entrata di via
Francesco Baracca, 52 – un lavoro innovativo, sorprendente e
incredibilmente coraggioso.
Con Augenblick Emiliano
Loria e Riccardo Brunetti, partendo dal romanzo incompiuto di René Daumal “Il
monte analogo”, creano una drammaturgia originale in grado di dare vita ad una
performance site-specific che
condurrà i partecipanti in un straordinario ed emozionante viaggio nel
tempo. Lo spettatore sarà invitato ad
esplorare, cercare, seguire e farsi trasportare in un intreccio drammaturgico
per tutti i sensi, partecipando
attivamente e scegliendo tra una miriade
di percorsi possibili.
Un viaggio
nell’istante del possibile, una riflessione sul tempo che scorre come scalata
alpina alla ricerca dei propri desideri. Uno spettacolo che non va osservato
comodamente, ma vissuto appieno, che restituisce un ruolo attivo e partecipe
allo spettatore “immerso” totalmente in un’eccezionale esperienza assolutamente
unica e irripetibile.
Amaranta/Orma Fluens_ -Drammaturgia: Emiliano Loria, Riccardo Brunetti-Regia: Riccardo Brunetti-
Interpreti: Alfredo
Pagliuca, Carolina Bevilacqua, Emanuele Nargi, Paola Scozzafava, Riccardo
Brunetti, Sandra Albanese, Silvia Ferrante-Allestimento: Amaranta / Orma Fluens
in PALCOSCENICO per Bambini
DEBUTTO
“LE
FAVOLE DELLA SAGGEZZA” di
Giovanna Facciolo
CENTRALE
PRENESTE TEATRO - Roma - (Dai 3 ai 10 anni
), Domenica 22 Febbraio 2015 - ore 16.30
Arriva
da Napoli a Centrale Preneste lo spettacolo Le favole della saggezza della Compagnia I Teatrini ispirato ai racconti
di Esopo, Fedro e La
Fontaine. Ai piedi di un albero prendono vita le più
famose favole di animali parlanti che dall’antichità hanno attraversato i
secoli e le civiltà e che ancora oggi tutti conoscono: La volpe e l’uva, La
volpe e la Cicogna, Il Lupo e l’Agnello, La volpe e il Corvo, La Cicala e la
Formica, La Lepre e la Tartaruga, Gli animali malati di peste, Il lupo e la
gru.
Le percussioni e le
giocose sonorità dialogano dal vivo con i divertenti e ironici personaggi che
tramandano sagaci insegnamenti; animali portatori di vizi e di virtù di
quell’umanità sempre uguale a se stessa, e che in queste storie si guarda allo
specchio. Ogni favola è come un’immagine semplice, comprensibile in ogni luogo
e in ogni tempo e quasi sempre traducibile in un proverbio: c’è il furbo,
l’ingenuo, il potente prepotente, l’umile, l’ipocrita adulatore, lo sciocco, il
previdente, l’arrogante, il presuntuoso, l’innocente. Per tutti c’è una morale
che ci insegna a destreggiarsi nella vita.
Semplici storie per
maschere e tamburi, scaltri riflessi di vizi e di virtù, pillole di saggezza
quotidiana e morali universali per grandi e bambini.
--
Rassegna Infanzie in gioco
2014/15 del
Centrale Preneste Teatro che prosegue sino al 29
Marzo 2015. Per il quarto anno consecutivo il sipario del teatro si
apre per dare spazio a spettacoli dedicati ai più piccoli e alle loro famiglie.
L’iniziativa è organizzata dalla Compagnia Ruotalibera e da Centrale Preneste
Teatro per le nuove generazioni con il sostegno della Regione Lazio - Direzione
Regionale Cultura e Politiche Giovanili e in collaborazione con il Municipio V
di Roma Capitale.
Ogni domenica alle ore 16.30. In cartellone 24 spettacoli con racconti e storie
per grandi e piccini. Alcuni sono proposti dalla Compagnia Ruotalibera, ma tantissimi sono gli ospiti provenienti da Roma e da
tutta Italia. Un cartellone ricco e
variegato che
propone tanti spettacoli divertenti
ed educativi per imparare e crescere in famiglia.
I Teatrini – Napoli_da Esopo, Fedro, La Fontaine-
Regista: Giovanna
Facciolo-Interprete: Adele Amato de Serpis e Melania Balsamo-Musiche
eseguite dal vivo: Pasquale Benincasa-Maschere e oggetti di scena: Marco Di Napoli
www.centraleprenesteteatro.blogspot.it
in
merito alle MANIFESTAZIONI
DEBUTTO
“Nostalgie del presente/futuro” giornate di Post Popular Art. Manifestazione di
teatro, danza, musica e arti visive.
Con
il sostegno di Roma Capitale – Assessorato alla Cultura, Creatività, Promozione
Artistica e Turismo– Dipartimento Cultura – Servizio Spettacoli ed Eventi.
CENTRALE
PRENESTE TEATRO - Roma - da Venerdi 6 a Sabato 28
Febbraio 2015 – vari
orari
Il progetto, all’insegna della
trasversalità, coinvolge soggetti diversi per età, esperienze, linguaggi
artistici, utilizzo di tradizione e innovazione. La manifestazione è dedicata a
esposizioni e performance che coinvolgono in una serie di momenti “corali” sia
i partecipanti ai laboratori e alle residenze che si sono svolti nei mesi
scorsi, sia giovani formazioni teatrali, musicisti, registi, video-maker e
artisti di street-art.
Le otto giornate si articolano in quattro sezioni
(teatro, danza, musica e arti visive) che danno forma a una vera e propria
“vetrina”. Ad ogni sezione sono dedicati due appuntamenti: si comincia il 6 e
il 7 Febbraio con la sezione teatro.
Dal teatro si passa alle arti visive: il 13 e il 14
Febbraio sono infatti dedicati alla mostra dei murales realizzati all'interno
del laboratorio Mural e Street Painting
e alla proiezione, in entrambe le giornate, alle 21.00, di corti, video e film.
Il 20 e il 21 Febbraio tocca alla sezione danza.
Alla musica il compito di chiudere il cerchio. A questa
sezione sono infatti dedicate le ultime due giornate del mese,
venerdì 27 sabato 28.
Questa settimana: SEZIONE DANZA
Venerdì 20 Febbraio 2015
Ore 17.00 (Sala Bianca) Open
studio danza e hip hop a cura di Maristella Viti
Ore 20.00 (Teatro) NELLA TEMPESTA
– Cies Onlus – Centro Aggregativo Giovanile “MaTeMù”
adattamento e regia di Gabriele Linari
“Nella Tempesta” è uno spettacolo
musicale e teatrale ispirato ai temi del viaggio, delle migrazioni,
dell'identità in crescita e in ricerca. Il testo contiene estratti da La
Tempesta di William Shakespeare, Le città invisibili di Italo Calvino, l'Eneide
e l'Odissea, nonché brani redatti dai ragazzi e dagli operatori del Centro di
Aggregazione Giovanile MaTeMù. Ma “Nella Tempesta” è anche e soprattutto musica
e danza: canzoni e brani musicali originali e pezzi rap scritti dagli stessi
ragazzi, e poi urban dance (break dance e hip hop) con i ballerini e le
ballerine che hanno seguito il laboratorio del Centro.
Ore 22.00 (Teatro) VISURE
D'INTERNO, studio per corpi e voce – Compagnia Manuela De Angelis e
Daniela De Angelis
Sabato 21
Febbraio 2015
Ore 17.00 – 23.00 ( Teatro) DUSTY
BATTLE IV EDIZIONE a cura di ACHRON
Oltre ad esseren un contest di breakin’
è anche un grande spettacolo per gli amanti del ballo e adrenalina.
Tornano di nuovo i migliori b-boy
italiani, presente una giuria formata dai b-boy di alto livello che valuterà
accuratamente le performance delle coppie partecipanti.
www.centraleprenesteteatro.blogspot.it
rigurado
l’ ARTE
DEBUTTO
“L'ARTE E LA LETTERATURA SULL'AMICO MICIO "FELIS
SILVESTRIS CATUS” di La Città che sale associazione
culturale
per INCONTRI ARTISTICO LETTERARI ciclo di visite con letture a
cura di Annalisa Laghi, Andrea Alessio Cavarretta, Lucia Paolantonio
Appuntamento a LARGO DI TORRE ARGENTINA (lato
Torre) – Roma – Domenica 22 Febbraio 2015 ore 11.00
Adorato dalle civiltà antiche , demonizzato durante il
medioevo, il gatto, elegante e misterioso protagonista di racconti, poesie,
favole e dipinti stuzzica da sempre l’immaginario popolare… Dopo il successo
della prima edizione, a grande richiesta, nel giorno dedicato proprio a lui, il
signor gatto, vi proponiamo con molte novità “il viaggio nel tempo” alla
scoperta del nostro grande amico a quattro zampe che Leonardo da Vinci arrivò a
definire” il capolavoro della natura”. La visita è condotta dalle storiche
dell’arte Annalisa Laghi e Lucia Paolantonio pronte a svelarci l...e molteplici
raffigurazioni del “felis silvestris catus” seguendo con noi la sua lunga
soffice coda . Lo scrittore metropolitano Andrea Alessio Cavarretta (Ippokiro)
di Kirolandia accompagna il percorso con riflessioni e letture autorevoli
(Esopo, Poe, Fratelli Grimm…)
Per informazioni e prenotazioni: info@lacittachesale.net
Per informazioni e prenotazioni: info@lacittachesale.net
La Città che sale
associazione culturale_A cura di Annalisa Laghi, Andrea Alessio Cavarretta,
Lucia Paolantonio
Kirosegnaliamo
esce all’inizio di ogni settimana, chi volesse darci comunicazione di eventi
con rilievo artistico-culturale può scriverci a kirolandia@gmail.com oppure info@kirolandia.com, entro la domenica
precedente, specificando chiaramente la richiesta di segnalazione, provvederemo
previa specifica selezione all'inserimento …
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