Kirosegnaliamo
Kiri, continuano le segnalazioni in Kirolandia blog di cooperazione dell'omonima corrente culturale.
Per voi, di settimana in settimana, alcuni suggerimenti, piccoli e grandi, sia In che Off, selezionati sulla base delle vostre importanti indicazioni, in pieno kirostile, qualità libera da tutto e da tutti!!!
in PALCOSCENICO
DEBUTTO
“NARRATIVA MAGICA” di Francesco Micheloni
TEATRO MILLELIRE - Roma – da Martedi 9 a
Domenica 14 Dicembre , ore 21.00_dom ore 18.00
La magia sale sul palco del Teatro Millelire. Per
la prima volta, dopo tre anni dalla nascita, arriva nel teatro del quartiere
Prati di Roma, uno spettacolo totalmente
dedicato ai giochi di prestigio e all'illusione. Narrativa Magica, scritto
diretto e interpretato da Francesco Micheloni, un giovanissimo artista di
Pistoia.
Lo spettacolo è un excursus magico di circa un’ora,
durante il quale l'artista accompagnerà per mano il suo pubblico a scoprire il
meraviglioso mondo dello stupore, dalla magia classica a quella mentale più
moderna, fino a raccontare vere e proprie storie: storie d’amore e di vita
quotidiana, dolore e redenzione, di sorrisi e di emozione. Forti sensazioni,
dunque. Tutto grazie alla magia
Autore, regista ed interprete: Francesco Micheloni
DEBUTTO
“GROPPI D'AMORE NELLA SCURAGLIA” di Tiziano Scarpa
TEATRO KOPO’ - Roma – da Giovedi 11 a Domenica 14 Dicembre 2014, ore 21.00_dom ore 17.45
Dopo aver vinto il Premio come Miglior Attore al Roma Fringe Festival, Silvio
Barbiero torna a Roma con Groppi
d'amore nella scuraglia di Tiziano
Scarpa al Teatro Kopó.
Il testo di Scarpa è un racconto in versi
che, attraverso una lingua inventata che richiama i dialetti del centro-sud,
descrive un percorso di rinascita e, in qualche modo, di redenzione. Il
linguaggio poetico di Scarpa deforma il nostro immaginario e i corpi dei
protagonisti divengono archetipi grotteschi di un mondo in sfacelo; immagini
che richiamano l'immaginario di Bosch raccontando la storia di Scatorchio e del
suo amore per Sirocchia in un paese sommerso dai rifiuti.
Pochi elementi in scena per rappresentare una
storia ricca di elementi narrativi che non manca mai di sorprendere per
l'originalità delle soluzioni messe in atto. Lo spettatore si trova così
immerso in un mondo composto da suoni antichi ma pur sempre riconoscibili, da
immagini, musiche che richiamano un mondo naif tracciato con pennellate severe
e marcate.
Carichi
Sospesi_ Autore:Tiziano Scarpa- Ragista: Marco Caldiron-Interprete: Silvio Barbiero-Scene:Paolo Bandiera-Costumi: Anna
Cavaliere-Foto di scena: Fabrizio Caperchi-Musiche: Sergio
Marchesini e Debora Petrina
www.teatrokopo.it
DEBUTTO
MARY PIENA DI GRAZIA ovvero Parabola storta di una
"Mater dolorosa" crassa, sbilenca e profana - di Annalisa Lori e Flavia Germana De Lipsis
“Mary piena di grazia” è un interessante lavoro che ha
come punto di partenza lo studio del monologo “Stabat Mater” (Premio Riccione
1993), atto unico di Antonio Tarantino in cui la protagonista è una madre in
attesa di poter parlare con il figlio arrestato per presunto terrorismo.
Maria è una donna semplice, emarginata, che
si parla addosso in un dialetto sconnesso, volgare, basso e alto insieme,
incollocabile geograficamente; così passa il tempo, così riempie se stessa. Il
suo destino, come probabilmente quello di suo figlio, non dipende da lei; altri
lo hanno deciso, altri più forti e più potenti, altri che spiegano a quelli
come lei la vita, la legge e la morale, altri che non ci sono mai, quando ne
hai bisogno.
Il monologo originale si sdoppia: in scena le
due attrici danno corpo e voce alle due anime di Maria, una aggressiva ed
ottusa, che lancia improperi e bestemmie, giocando a far la voce grossa con la
vita; l'altra che si domanda, si guarda intorno e capisce via via che a
quell'attesa non c'è fine e se c'è non è quella sperata.
Le due voci esistono in simultanea, ma si
scambiano anche il testimone, a volte per far parlare, in improbabili dialetti,
i personaggi che gravitano attorno a Maria, a volte per farla ragionare e farle
inghiottire rabbia, sconforto, solitudine, quel tanto che basta per rimettersi
in piedi, prendere il primo tram e tornarsene a casa. Così la sua attesa senza
(giusta) fine è popolata di tanti fantasmi, un caleidoscopio ironico, vitale e
spiazzante di voci finte amiche che giustificano, bacchettano, si negano ed
incolpano, ma mai si assumono responsabilità.
E' una litania blasfema, parossistica, un
monologo travestito da dialogo, interiore e frontale al contempo, tragicomico,
spassoso e tagliente, in cui il testo originario con tutta la sua musicalità,
viene tagliato e ricucito, secondo una partitura temporale, verbale, gestuale
che incastona il personaggio a tutto tondo. E' la storia parallela e
inaspettata di un'inedita “Madre dolorosa” meno famosa e meno fortunata.
Autrici,
registe, interpreti: Annalisa Lori e Flavia Germana De Lipsis -Luci Pietro
Dattola
www.teatrostudiouno.com
DEBUTTO
“TUTTO DA SOL” di Tiziano Storti e Stefano de Paolis
Spettacolo comico (ma suvvia anche poetico) di improvvisazione
teatrale e musicale
TEATRO PETROLINI - Roma - da Giovedi 11 a Domenica 14 Dicembre 2014, ore 21.00_dom ore 18.00
Ma qualcosa
va storto. Dimenticano il pezzo e sono costretti a improvvisarlo pochi
minuti prima di andare in scena. Tra ansie e paure di fare
brutte figure, ripercorrono tutta la loro vita, ovviamente tutta improvvisata:
dallo zecchino d’oro ai primi amori,dai grandi concerti fino ai viaggi nel
mondo. pronti a creare dal nulla nuove storie e nuove canzoni!
La situazione
è drammatica e cercano aiuto dal pubblico, con semplici parole o intere frasi
che costituiranno il LA (bemolle).
Brani di
Guccini e Battiato, canzoni di Piero Pelù e Pino Daniele o ancora di Fossati,
Jovanotti, De Andrè e Califano fino ad
arrivare alla nuova generazione, dai Baustelle a Fabri Fibra e ancora ai
Subsonica, fino agli Afterhours e ancora Mannarino e Vinicio Capossela saranno,
insieme agli attori, i protagonisti di un spettacolo teatrale e musicale
completamente improvvisato.
Apriranno lo
spettacolo Il gruppo spalla degli Appiccicaticci I SETTE E MEZZO TENDENTE
ALL’8.
APPICCICATICCI
SHOW_Autori ed interpreti:Tiziano Storti e Stefano de Paolis alla chitarra-
Regista:Tiziano Storti
www.teatropetrolini.com
DEBUTTO
“BARZELLETTE” a cura di
Massimiliano Pazzaglia e Andrea Pergolari
“Non credete a quelli che vi diranno che, per far ridere, bisogna esser
seri. Questo andrà bene per un discorso alla Camera dei Deputati. Ma, per quel
che concerne le barzellette, il modo migliore per raccontarle è che il
raccontatore cominci subito lui stesso a ridere fin dal momento in cui dice: E
la sapete quella, eccetera eccetera? Questo incoraggerà gli spettatori a
ridere. E, nella peggiore delle ipotesi, farà sì che ci sia almeno uno che
ride: il narratore stesso” (Achille Campanile - Trattato delle Barzellette)
Seguendo le indicazioni di un nume tutelare dell’umorismo, tre attori della
scena teatrale di oggi hanno deciso di
cimentarsi in uno degli esercizi più spericolati che esistano: raccontare barzellette. Gli attori
conoscono bene la titanicità dell’impresa, esposta ad ogni tipo di vento
contrario, perché le qualità di una barzelletta sono anche i suoi difetti: la
volgarità, la banalità, la semplificazione, la ripetizione e l’identificazione.
Per raccontare una barzelletta si viaggia sul crinale tra il godimento e
l’imbarazzo, come un equilibrista sul filo. Raccontarla è un’arte, così come
ascoltarla.
Lo spettacolo, inoltre, si apre al pubblico. Il Teatro Le Sedie, infatti,
ha indetto un concorso sul suo sito e la sua pagina facebook, invitando gli
spettatori ad inviare via e-mail le loro barzellette. Le tre migliori
barzellette (una per sera) saranno premiate ed i loro autori saranno invitati a
raccontarle sul palco durante lo spettacolo.
A cura di Massimiliano Pazzaglia e Andrea Pergolari-Regista: Massimiliano Pazzaglia Interpreti: Fabio Bussotti,
Massimiliano Pazzaglia, Emanuele Salce e Carlotta Guido
DEBUTTO
“ALICE” di Fabrizio Pallara e Simona
Gambaro
CENTRALE PRENESTE TEATRO - Roma - (Dai 6 anni in su), Domenica 14 Dicembre 2014 - ore 16.30
Alice, una produzione
teatrodelleapparizioni e Teatro del Piccione in coproduzione col Teatro di
Roma.
Se Alice non fosse stata disposta a credere, non sarebbe neppure
partita. Se non fosse stata disposta ad “attraversare”, non ci sarebbe questa
storia, la sua storia. È necessario credere non solo ai propri occhi. Ma questo
non è forse ciò che accade oltrepassando la soglia del teatro? Non è la
pronuncia di questo atto di fede ciò che si chiede ad ogni spettatore: essere
pronto ad entrare nella meraviglia?
Cosa di poca importanza diventa allora definire il confine tra verità e
finzione: più importante è affidarsi al mistero, entrare nel gioco, lasciarsi
portare. Con la curiosità e la limpida semplicità di Alice. Seguendo il testo
di Carroll come guidati da una bussola senza ago, il gioco teatrale e
meta-teatrale si costruisce e si disfa, mostra il suo vero e la sua illusione,
si fa specchio dentro specchio. Di più, si fa vita. E Alice-spettatrice non può
sottrarsi al suo compito: essere creatrice del proprio viaggio.
Teatrodelleapparizioni/Teatro
del Piccione/ Teatro di Roma-Regia: Fabrizio Pallara-Drammaturgia: Simona
Gambaro-Interpreti: Danila Barone, Dario Garofalo, Valerio Malorni, Raffaella
Tagliabue-Scene: Fabrizio Pallara, Sara Ferazzoli-Luci: Fabrizio Pallara, Marco
Maione-Costumi: Francesca Marsella-Sarta: Umberta Burroni-Assistente alle scene
e costumi: Chiara Vivian-Capo macchinista: Claudio Beccaria-Macchinista:
Marcello Aiello-Direzione organizzativa: Sara Ferrari-Organizzazione: Paolo
Piano
Con il
sostegno di Teatro Govi (Genova)-Teatro Akropolis (Genova)-Teatro Comunale di
Ruvo di Puglia/Ass. Cult. Tra il dire e il fare –Innovazione nella rete delle Residenze
Teatrali (FESR 2007-2013)
In
collaborazione con Teatro delle Briciole (Parma)-Si ringraziano Giorgio Testa,
Francesco Ferretti, Anna Pieri, Fausto Ferazzoli, Antonio Pallara
--
Spettacolo inerente alla Rassegna Infanzie in gioco 2014/15 del Centrale Preneste Teatro che prosegue sino al 29 Marzo 2015. Per il quarto anno consecutivo il sipario del
teatro si apre per dare spazio a spettacoli dedicati ai più piccoli e alle loro
famiglie. L’iniziativa è organizzata dalla Compagnia Ruotalibera e da Centrale
Preneste Teatro per le nuove generazioni con il sostegno della Regione Lazio -
Direzione Regionale Cultura e Politiche Giovanili e in collaborazione con il
Municipio V di Roma Capitale.
Ogni domenica alle ore 16.30. In cartellone 24 spettacoli con racconti e storie
per grandi e piccini. Alcuni sono proposti dalla Compagnia Ruotalibera, ma tantissimi sono gli ospiti provenienti da Roma e da
tutta Italia. Un cartellone ricco e
variegato che
propone tanti spettacoli
divertenti ed educativi per imparare e crescere in famiglia.
www.centraleprenesteteatro.blogspot.it
PROSEGUE
“Verso occidente l'impero dirige il suo corso”
di David Foster Wallace
Con il patrocinio dell’Accademia Nazionale d’Arte
Drammatica “Silvio d’Amico”e dell’Ambasciata degli Stati Uniti d’America a Roma
TEATRO OROLOGIO – Sala Orfeo - Roma - da Martedi 2 a
Domenica 21 Dicembre 2014, ore 21.15_dom ore 17.45
La compagnia
BluTeatro porta in scena lo spettacolo “Verso Occidente l’Impero dirige il suo
corso” di David Foster Wallace, autore cult della letteratura americana
contemporanea, e omaggia l’autore con eventi speciali ed incontri di
approfondimento dedicati alle sue opere.
Verso Occidente l'impero
dirige il suo corso è il
ritratto di un’epoca in bilico fra sfinimento e saturazione, fra input troppo banali da elaborare e input
troppo intensi da sopportare. È una critica alle insidie della cultura
dei media e della pubblicità e alle degenerazioni della letteratura
postmoderna. È il dipinto a tinte brillanti delle inquietudini contemporanee:
la paura della solitudine, il moltiplicarsi delle fobie, il rapporto con il
proprio corpo in relazione ai modelli proposti, la portata politica del sistema
televisivo, le deformazioni del consumismo.
E’ la storia di sei personaggi – il capo di
una grande agenzia pubblicitaria, un clown scontroso che profuma di cannabis,
una poetessa postmoderna, un giovane arciere malato di timidezza, un aspirante
attore claustrofobico, una bella hostess che forse non è quello che sembra
- il cui comune scopo è raggiungere una
cittadina dell’Illinois, per radunarsi con gli altri quarantaquattromila
attori, attrici, burattinai, clown disoccupati che siano mai comparsi in uno
spot di McDonald’s. Una riunione dove migliaia di persone si conosceranno e
mangeranno all’insegna del consumismo, sotto gli obiettivi delle telecamere.
Blu teatro_Autore: David Foster Wallace- Regista: Luca Bargagna-Interpreti:: Valeria Almerighi,
Viviana Altieri, Luca Bargagna, Vincenzo D'Amato, Luca Mascolo, Massimo
Odierna, Sara Putignano- Elementi di
scena: Edoardo Aruta-Foto e
video: Daniele Alef Grillo-Progetto
grafico e web: Francesco Morgante-Organizzazione BluTeatro: Maria Piccolo-Produzione: BluTeatro /Teatro dell’Orologio
www.teatrorologio.it
PROSEGUE
“ITALIA ’15 -’18: STORIE COMUNI DEL TEMPO DI GUERRA” di Alessandra Fallucchi
TEATRO DUE ROMA teatro stabile d'essai - Roma
- da Mercoledi 3 a Domenica 14 Dicembre 2014 - ore 21.00_dom ore 17.00
In occasione del Centenario della Prima Guerra
Mondiale 2014-2018, il Teatro Due Roma, da sempre attento alla realtà
storico-culturale e letteraria, ospita, in prima nazionale, lo spettacolo:
ITALIA ‘15-’18 STORIE COMUNI DEL TEMPO DI GUERRA.
La lunga fase di ricerca storiografica insieme alla scelta delle musiche dell’epoca costituisce il nucleo artistico e documentario dello spettacolo diretto da Alessandra Fallucchi.
La lunga fase di ricerca storiografica insieme alla scelta delle musiche dell’epoca costituisce il nucleo artistico e documentario dello spettacolo diretto da Alessandra Fallucchi.
Accanto alla Storia della
Grande Guerra, dei combattimenti, degli schieramenti degli Stati in conflitto,
nel silenzio si dispiegano le piccole storie. In scena giovani attori che
raccontano il destino di giovani soldati al fronte. Storie di vite per lo più sconosciute,
esistenze a cui l’immane conflitto rubò giovinezza ed innocenza, spogliandole
di ogni illusione e speranza. Vite di
donne, attive, partecipative, per la prima volta ufficialmente, della realtà
sociale della Nazione. Crocerossine, telegrafiste o vivandiere e mogli,
fidanzate e madri rimaste sole ad occuparsi della casa e del
lavoro del marito. Le loro storie aprono una prospettiva nuova sul ruolo
della donna durante il primo conflitto e mostrano un coraggio e una resistenza
fisica ed emotiva pari, e talvolta superiore, a quella degli uomini.
A cura di Alessandra Fallucchi – Interpreti: Ilaria Baiocco, Ilaria Canalini, Alessandro Cecchini, Barbara Ciacci, Ludovica Di Donato, Marco Foscari, Francesco Mantuano, Sonia Melchiorri, Sara Meoni, Marco Usai - Assistenti alla regia: Sara Meoni e Barbara Ciacci-Arrangiamenti musicali e musiche dal vivo: Marco Foscari-Vocal Coach Canzoni: Agnese Fallongo-Scene e Costumi: Maria Alessandra Giuri
A cura di Alessandra Fallucchi – Interpreti: Ilaria Baiocco, Ilaria Canalini, Alessandro Cecchini, Barbara Ciacci, Ludovica Di Donato, Marco Foscari, Francesco Mantuano, Sonia Melchiorri, Sara Meoni, Marco Usai - Assistenti alla regia: Sara Meoni e Barbara Ciacci-Arrangiamenti musicali e musiche dal vivo: Marco Foscari-Vocal Coach Canzoni: Agnese Fallongo-Scene e Costumi: Maria Alessandra Giuri
Luci: Paolo
Macioci-Organizzazione:
Rossella Compatangelo
PROSEGUE
“TEMPI
SUPPLEMENTARI” di Marco Falaguasta
TEATRO TESTACCIO – Roma - da
Martedi 2 a Martedi 30 Dicembre ore 21.00_dom ore 18.00 - 24
e 25 Dic. riposo - 26 Dic., ore 18.00
Come guardano i giovani all'universo della
terza età? Prova a raccontarlo con ironia lo spettacolo Tempi supplementari, scritto e diretto da Marco Falaguasta, in
scena dal 2 al 30 Dicembre al Teatro Testaccio di Roma in Via Romolo Gessi, 8.
In scena ci sono Luca Latino, Flavio Moscatelli, Stefano Antonucci, Camilla
Diana e Annabella Calabrese.
Elvio (Stefano Antonucci) è un vecchio
musicista, un artista a tutto tondo, che quasi per caso, dopo tanti anni,
incontra di nuovo i suoi nipoti, Giulio (Luca Latino) e Stefano (Flavio
Moscatelli). Li aveva lasciati poco più che bambini, ora li ritrova uomini.
Elvio si domanda se, nonostante il tanto tempo tempo trascorso e i tanti
cambiamenti, sia possibile recuperare il rapporto con i due ragazzi nei
confronti dei quali sente di avere una grossa colpa da farsi perdonare. A poco
a poco il vecchio artista scopre il piacere di poter ancora imparare dai
giovani e allo stesso tempo la gioia di poter trasmettere loro la sua immensa
esperienza di vita.
Una storia comica, romantica e delicata, ma
allo stesso tempo originale e dissacrante sul tema attualissimo del rapporto
generazionale tra giovani e anziani. Tempi
supplementari è una delle prime commedie scritte da Marco Falaguasta.
Autore, regista: Marco Falaguasta-Interpreti:
Luca Latino, Flavio Moscatelli, Stefano Antonucci, Camilla Diana e Annabella
Calabrese-Scenografia: Adelaide Stazi- Luci e Fonica: Simone China
www.teatrotestaccio.it
del
TEATRO con MOSTRA
PROSEGUE
“MOMS
il primo varietà sulla maternita” regia di Ferdinando
Ceriani
di Jill Daum, Linda Carson,
Alison Kelly, Barbara Pollard, Robin Nichol e Deborah Williams
TEATRO BELLI – Roma -
sino a Martedi 25 Novembre a Domenica 14 Dicembre 2014, ore 21.00_dom ore 17.30
Interpretato dalla Compagnia Tacchi Misti con Carla Ferraro, Valentina Martino Ghiglia,
Laura Mazzi, Silvia Siravo e con la regia di
Ferdinando Ceriani, lo spettacolo è un racconto
incredibilmente divertente e profondamente toccante, intimo e graffiante su
cosa vuol dire oggi essere genitori. Quattro attrici affiatatissime, tra
canzoni, balletti e sketch esilaranti, danno voce, corpo e anima a un intreccio
di racconti irriverenti sulla maternità: pannolini, notti insonni, pappette,
biberon, mariti alla disperata ricerca di un momento di intimità, frustrazioni,
pubertà, urla, pianti e tanto, tanto amore per quei piccoli “mostricciattoli”.
Lo spettacolo Moms.
Il primo varietà sulla maternità, al Teatro Belli di Roma dal 25 Novembre
al 14 Dicembre 2014, è
tutto quello che le mamme non hanno mai osato raccontare a nessuno, forse
nemmeno a se stesse.
La
Compagnia Tacchi Misti_Autori: Jill Daum, Linda Carson, Alison Kelly, Barbara Pollard, Robin
Nichol e Deborah Williams-Traduzione: Valentina Martino Ghiglia- Regia: Ferdinando
Ceriani-Interpreti: Carla Ferraro, Valentina Martino Ghiglia, Laura Mazzi,
Silvia Siravo-Testi canzoni: Toni Fornari-Arrangiamenti: Stefano
Fresi-Scena e costumi: Marta Crisolini Malatesta-Assistente alla regia: Flavia
Clari-
Produzione:
L'Albero Teatro Canzone in collaborazione con il Piccolo Teatro degli Instabili
di Assisi
-
MOSTRA
KIDS di Carolina Calabresi e Benedetto Spada
La mostra dedicata ai bambini
e pensata appositamente per l’occasione.
Visitabile dalle ore 19.00 alle ore 21.00, nelle
date in cui è in scena lo spettacolo. www.bennyecarolinaritratti.it
Carolina
Calabresi e Benedetto Spada da oltre dieci anni realizzano ritratti con uno
stile che si ispira all’arte pop, mescolando le loro competenze di decoratori e
designer. Compongono, filtrano ed elaborano digitalmente fotografie e immagini
su sfondi dai colori forti. Le opere vengono poi stampate su grandi tele e
successivamente dipinte e decorate con le tecniche più diverse.
I
protagonisti di questa esposizione pensata per lo spettacolo Moms sono i bambini. I due artisti
partendo dalle foto colorano le loro espressioni, i loro sorrisi, gli abbracci,
insomma quello che nessun genitore vuole scordare.
-
www.teatrobelli.it
in merito alla DANZA
DEBUTTO
“IL
LAGO DEI CIGNI e LO SCHIACCIANOCI” direzione
artistica di Elik Melikov
BALLETTO
DI MOSCA “LA
CLASSIQUE”
TEATRO OLIMPICO - Roma - da Mercoledì 10 a Domenica 14 Dicembre
2014
“Lo Schiaccianoci” -
venerdì 12 dicembre (ore 21), sabato 13 dicembre (ore 21) e domenica 14
dicembre 2014 (ore 18)
Debutta al Teatro Olimpico il Balletto di
Mosca “La Classique” con due grandi capolavori della storia della danza
classica firmati da Marius Petipa, sulla musica di Pëtr Il'ič Čajkovskij.
“Il Lago dei Cigni”, balletto in 2 atti e 4
scene ispirato all’antica fiaba tedesca “Il velo rubato”, è una storia d’amore
fra un giovane principe e una creatura fatata, una vergine – cigno. Questo
intramontabile classico della danza è un prodotto tipico della storia
ballettistica francese, in cui si intrecciano pantomima e divertissement delle danze folkloristiche. L’unione unica di questi
elementi, un’atmosfera lunare e incantata, scenografie di grande impatto e
interpreti virtuosi e d’eccezione permettono al fascino e alla fama di questo
balletto di resistere ancora oggi, appagando l’innato bisogno di romanticismo
del pubblico.
“Lo Schiaccianoci”, balletto in 2 atti emblema
della scuola tradizionale russa, è l’opera natalizia per eccellenza. Armonica
composizione coreutica ricca di vivaci balli dei bambini e deliziose
caratterizzazioni di bambole meccaniche. I giocattoli si animano e prendono
vita partecipando a vere e proprie battaglie, tra soldatini a schiera e topi
agguerriti. Fino al sublime ed elegante grand
pas de deux che resta l’espressione più alta dell’arte e del talento dei
solisti che si esibiscono. Costumi e scenografie, ricchi di dettagli e di
particolari, donano a questo allestimento dell’opera una veste raffinata e
indimenticabile.
Mauro
Giannelli_Balletto di Mosca “La Classique”- Direttore Artistico: Elik Melikov-Musiche: Pëtr Il'ič Čajkovskij-Coreografie: Marius Petipa-Costume
Designer: Elik Melikov-Scenografie: Evgeny Gurenko -Maître de Ballet: Evgenia Novikova e Andrey Shalin
circa IL BOURLESQUE
DEBUTTO
“ROYAL BURLESQUE REVUE” <<
Il Burlesque come non l'avete mai visto! >>
TEATRO CENTRALE - Roma - Venerdì 12 Novembre 2014,
dalle ore 20.00 alle ore 04.00 – varie soluzioni: Aperitivo - Tavolo Bar
– CenaSpettacolo-Free Entry fino alle 22.30
Burlesquers sul palco del Teatro Centrale: ** Bianca Nevius ** Janet Fischietto ** Dolly Lamour **- Special
Guest & Mistress of Ceremony:
Vibrissa - Retrò Dj Set by: Virgil DeNice
Secondo appuntamento del
Royal Burlesque Revue. Quando passione e professionalità si fondono insieme,
ciò che ne vien fuori è un vero e proprio miracolo
sotto i riflettori. L'internazionale Voodoo Deluxe, (agenzia leader nell'intrattenimento Retrò&Burlesque), incontra lo spirito dirompente di Albadoro
Gala (Dir.Art. e Prod. del Caput Mundi
IBA, Festival Internazionale di
Burlesque a Roma). Nasce così il ROYAL BURLESQUE REVUE, il Burlesque come non l'abbiamo mai visto!
Il Royal Burlesque Revue
porterà sul palco le incontrastate
figure del Burlesque Italiano noto
nel Mondo. Si sveleranno al pubblico del Teatro
Centrale, la prorompente Bianca Nevius, l'eterea Dolly Lamour e la
magnetica Janet Fischietto... burlesque
stars che portano la bellezza made in
italy sui palcoscenici più ambiti di tutto il Mondo! Condurrà la serata
l'eccezionale Vibrissa, già nota al pubblico capitolino e agli amanti di
quest'antica arte. Padrona di casa e non
solo, Vibrissa avrà l'onore e l'onere di aprire le danze con siparietti di cabaret che allieteranno l'attesa
prima dello spettacolo, accompagnata sul palco dallo stravagante Azzurro Fumo.
Interessante
è l'iniziativa dell'organizzazione di tenere le porte aperte (gratuitamente)
fino alle 22.30, per i tanti curiosi che non hanno ancora conosciuto il burlesque e che da questo momento in
poi, potranno apprezzarlo senza l'obbligo di pagare un biglietto.
Atmosfera e Sensualità.
Il foies del teatro adornato dai
tanti banchi del Retrò Vintage Market, che accoglie calorosamente il pubblico e
che fa da cornice ad un gustoso aperitivo o un drink d'annata. Si può scegliere
un tavolo e godersi lo spettacolo... oppure cenare guardando comodamente lo
show. Questo e tanto altro, è il Royal Burlesque Revue, che alla mezzanotte
(terminato lo spettacolo), darà inizio ad un djset dal sapore vintage, con le
sonorità swing e retrò di Virgil DeNice, che proporrà al
pubblico una selezione del miglior swing
d'annata, insieme a Rhythm & Blues, Rock'n'Roll, Exotica e molto altro ancora...
Chi ci è già stato lo sa, jeans&sneakers non sono ben accetti!
E' vivamente consigliato (ma non obbligatorio), un dress code adeguato per l'occasione. Il Royal Burlesque Revue porterà il proprio pubblico indietro nel
tempo, dove per una serata di gala il comodo ed attuale casual style, non era certo opportuno. Cilindri, gilet e paltò sono
i benvenuti, così come corsetti, flappers e piume di struzzo verranno
apprezzati... E chissà che proprio tra il pubblico, non si nascondano delle
potenziali nuove starlettes!
Fornitore
ufficiale dell'evento: iRooms Rome.
Voodoo
DeLuxe & Albadoro Gala_ Sul palco: Bianca Nevius, Janet
Fischietto, Dolly Lamour - Special Guest
& Mistress of Ceremony: Vibrissa - Retrò Dj Set by: Virgil DeNice
www.centraleristotheatre.com
dello
SPETTACOLO con DEGUSTAZIONE
PROSEGUE
“Eyes Wine Shot- lo spettacolo/degustazione” con Giuseppe Gandini e Gianantonio
Martinoni
TEATRO VASCELLO – Roma - da Venerdi 12 a Domenica 14 Dicembre
2014 – ore 21.15_dom e festivi ore 19.15
Prosegue ogni fine settimana
Uno spettacolo degustazione che tra ironia e un calice di vino condurrà lo
spettatore alla scoperta del mondo enologico.
Uno spettacolo esilarante, divertente e ricco di informazioni sul vino, la
sua storia, la sua chimica e il suo linguaggio. Un racconto serrato sul nettare
degli Dei con una lettura ironica del linguaggio che si legge nelle guide
enologiche. Uno spettacolo piccolo e divertente che si accompagna perfettamente
a una degustazione. Uno spettacolo, adatto per qualsiasi luogo e che qui si
svolgerà nel foyer/bar del Teatro Vascello.
Testi di grandi autori (Gaber, Neruda), informazioni semiotico-scientifiche
e sketch derivati dall’improvvisazione regalano al pubblico 50 minuti di puro
divertimento durante il quale saprete ‘tutto quello che volevate sapere sul
vino e non avete mai osato chiedere’ (in enoteca).
Interpreti:
Giuseppe Gandini-Gianantonio Martinoni
www.teatrovascello.it
sul
CINEMA
PROSEGUE
“LA PAZZA DELLA PORTA ACCANTO” di
Antonietta De Lillo
Film
ritratto di Alda Merini
NELLE
SALE ITALIANE 17-18
Novembre 2014 e gg. seguenti
Il
volto di Alda Merini, i dettagli dei suoi occhi e delle sue mani compongono un
ritratto d’artista che non nasconde le contraddizioni delle vita e le opere di
una tra le più importanti figure letterarie del XX secolo, che Mariposa ricorda
a 5 anni dalla sua scomparsa portando in contemporanea in alcune città il
documentario.
Presentata
con successo lo scorso anno al Torino Film Festival, la pellicola offre allo
spettatore uno sguardo inedito su Alda Merini, restituendone con semplicità la
grandezza umana e artistica.
La pazza della porta accanto nasce
da materiale non montato nel primo lavoro che la De Lillo dedica alla Merini (Ogni sedia ha il suo rumore, 1995). A
distanza di 20 anni, grazie alla collaborazione di Rai Cinema, quelle
interviste sono state recuperate in questo ritratto intimo e familiare nel
quale la poetessa ci parla della propria vita oscillando tra pubblico e privato
e soffermandosi sui capitoli più significativi della sua esistenza –
dall’infanzia agli amori, dalla maternità e il rapporto con i figli alla lucida
e toccante riflessione sulla poesia e l’arte.
Data
l’importanza culturale e le tematiche affrontante, il film avrà una distribuzione
in profondità che proseguirà nei prossimi mesi. Tra gli obiettivi anche le
scuole al quale il film verrà proposto quale strumento didattico di lettura
della realtà contemporanea.
Distribuzione:
Mariposa Cinematografica- Produzione Marechiarofilm
Regia:
Antonietta De Lillo
www.marechiarofilm.it
PROSEGUE
“SARA’ UN PAESE” di
Nicola Campiotti
NELLE
SALE ITALIANE da
Giovedi 20 Novembre 2014
Il
Comitato Italiano per l’UNICEF sostiene il film per l’alto valore del messaggio
contenuto.
Riconosciuto Film di Interesse Culturale nazionale dal MiBAC
Sulle tracce dell’eroe fenicio Cadmo, cui il
mito attribuisce l’introduzione in Grecia dell’alfabeto, Nicola, trentenne
incerto sul futuro, e il fratello Elia, dieci anni, intraprendono un viaggio in
Italia alla ricerca di un nuovo linguaggio, per ridare alle cose il loro giusto
nome e restituire un senso alle parole. In questo peregrinare, fatto di volti e
luoghi, realtà dolorose e memorie storiche, la strada diventa percorso di
formazione e insieme di esplorazione immaginaria. Al confine tra documentario e
finzione, il film racconta le speranze del Paese che sarà.
TRAILER
Distribuzione Indipendente-Produzione: Indrapur Cinematografica -Produttore: Sergio Scapagnini
Regia: Nicola Campiotti-Soggetto: Nicola Campiotti -Sceneggiatura: Nicola Campiotti in collaborazione con
Antonia Paolini-Cast: Elia Saman, Graziella Marota, Matilde
Gardini, Serge Latouche, Sista Bramini, Gianluca Foresi-Fotografia: Leone Orfeo-Montaggio: Enrica Gatto-Suono: Simone
Costantino-Musiche: Stefano Lentini
www.distribuzioneindipendente.it
del
TALENT SHOW
DEBUTTO
“ACADEMY”
direzione artistica di Accademia Sistina
Quinta Edizione - OPENING PARTY - Conducono: KastaDiva & Christian Nastasi
PLANETROMA - Roma - Venerdì 12 Novembre 2014, dalle ore 20.30 – Varie soluzioni: Ingresso
Cena – Ingresso dopo Cena – Liste d’entrata
Comincia Venerdì 12 Dicembre dalle ore 20.30 con un Opening Party d'eccezione, l'avventura di ACADEMY *DueMilaQuindici*, il Talent Show di GIAM giunto alla sua Quinta Edizione, realizzato da Accademia Sistina in collaborazione con il noto party della nightlife
LGBT romana, che come ogni anno vedrà scontrarsi numerosi giovani talenti in lizza per
guadagnarsi il favore del pubblico e vincere il premio sull'ambito palco
del Gay Village nell'estate
2015.
Un'avventura lunga mesi dunque, in cui
cantanti, ballerini, performer e musicisti in
erba saranno i soli protagonisti, e dove la spettacolarità e la ricerca del
talento la faranno da padrona. Il
concorso completamente gratuito, darà la possibilità all'artista nascente di vincere una Produzione Video Professionale
realizzato in esclusiva da Accademia
Sistina, oltre al premio pecuniario che vedrà staccare per il vincitore, un
assegno del valore di 500 Euro.
Tutti i concorrenti
avranno la possibilità di esibirsi sul palco del Planet Roma a partire da venerdì 12 dicembre durante l'Opening
Party Celebration, che presenterà al pubblico il programma della nuova stagione e regalerà agli
affezionati un piacevole rendezvous
delle migliori esibizioni della stagione
passata, tenute dai best performer
di ACADEMY...il tutto sotto l'attenta
conduzione dei bravissimi KastaDiva e Christian Nastasi.
Il 12 dicembre non sarà che l'inizio! A
partire dal 9 Gennaio 2015 (per due
venerdì al mese) infatti, i concorrenti si esibiranno seguendo
l'inconfondibile format di Academy, che vede l'esecuzione di un Tema differente
per ogni appuntamento e sul quale ogni performer
dovrà preparare la propria esibizione, rigorosamente Live! A render meno
difficoltoso il compito dei concorrenti, saranno il supporto logistico e
l'esperienza della direzione artistica
fatta da Accademia Sistina. Contributi
video inediti, visual, luci, led e
costumi a tema, nonchè l'utilizzo del palcoscenico hi-tech della Sala Gold
del Planet Roma, faranno sì che i giovani talentuosi provino la reale
esperienza di un Live Show, d'innanzi al pubblico accorso per l'occasione.
Non solo spettacolo,
ma anche buona cucina e possibilità di godersi le performance dei propri beniamini,
comodamente seduti in quella che sarà una vera e propria DinnerRoom. Cena a buffet e ottimi drink attendono il pubblico per un venerdì sera che
terminerà solo in nottata con un dj set d'eccezione. Dopo lo show infatti ha
inizio Academy Disco, il nuovo party 100% Pop Music, con i migliori Djs del panorama musicale capitolino e l'intero
cast di Academy, pronto a farci scatenare fino a tardi... E se di pop music si tratta, Paola Dee ne è il
vero sinonimo! Sarà proprio la storica dj di GIAM e Gay Village ad
aprire le danze, con un viaggio musicale che comincia da lontano. Un'avventura
di note che attraversano l'intera Pop
Culture, quella proposto dalla grande Paola Dee... e siamo certi che non ci
sarà miglior modo per cominciare il weekend!
Direzione
artistica: Accademia Sistina-Conduttrici: KastaDiva
& Christian Nastasi-Djs:
Paola Dee con altri.
www.planetroma.com
https://www.facebook.com/GIAMacademy?fref=ts
circa
L’ARTE
PROSEGUE
“I BASSIFONDI DEL BAROCCO. La Roma del vizio
e della miseria” a cura
di Francesca Cappelletti e Annick Lemoine
VILLA MEDICI - Grandes Galeries - Roma - sino a Domenica 18 Gennaio 2015, da martedì a domenica (chiuso il lunedì) 11.00-19.00
(ultimo ingresso alle 18.30).
Curata da Francesca
Cappelletti, professore di storia dell’arte moderna dell'Università degli Studi
di Ferrara, e Annick Lemoine, responsabile del
dipartimento di Storia dell'arte
dell'Accademia di Francia a Roma e professore all’Università di Rennes 2.
In collaborazione tra
l’Accademia di Francia a Roma – Villa Medici e il Petit Palais, Musée des
Beaux-Arts de la Ville de Paris.
I
bassifondi del Barocco svela il lato oscuro e volgare della Roma barocca,
quello dei bassifondi, delle taverne, dei luoghi di perdizione. Una Roma “alla
rovescia”, abitata dai vizi, dalla miseria e da eccessi di ogni tipo, che è
all’origine di una stupefacente produzione di opere, ricca di paradossi e
invenzioni. L’esposizione mostra per la prima volta questo aspetto trascurato
della creazione artistica romana, da Caravaggio a Claude Lorrain, mostrando il
volto nascosto della capitale del papato, fastosa e virtuosa, e degli artisti
che lì vissero. Roma nel Seicento era il centro culturale più vivo e
all’avanguardia d’Europa e attirava artisti da tutti i paesi. Italiani,
francesi, olandesi, fiamminghi, spagnoli che vissero e fecero carriera nella
capitale delle arti. A contatto con questa “splendida e misera città”,
sovvertirono i codici espressivi e i canoni di bellezza, confrontandosi con
l’universo dei bassifondi, la vita notturna e i suoi pericoli, il Carnevale e
le sue licenze.
La mostra presenta più di
cinquanta opere, realizzate a Roma nella prima metà del XVII secolo da artisti
provenienti da tutta l’Europa, tra cui Claude Lorrain, Valentin de Boulogne, Jan Miel, Sébastien Bourdon,
Leonaert Bramer, Bartolomeo Manfredi, Jusepe de Ribera, Pieter van Laer.
Il pubblico potrà scoprire nelle Grandes Galeries i dipinti dei più grandi
pittori Caravaggeschi, dei
principalipaesaggisti italianizzanti e
dei Bamboccianti, araldi
della rappresentazione della vita comune di Roma e della campagna circostante.
Quadri, disegni, stampe provenienti dai più importanti musei europei, ma anche
opere che fanno parte di collezioni private, raramente esposte in pubblico.
Curatori: Francesca
Cappelletti e Annick Lemoine
www.villamedici.it
PROSEGUE
“MEMLING.
RINASCIMENTO FIAMMINGO a cura di Till-Holger Borchert
SCUDERIE DEL QUIRINALE – Roma – sino a Domenica 18
Gennaio 2015, orari vari.
Per la prima volta al pubblico
italiano una grande rassegna dedicata ad Hans Memling, l'artista che nella
seconda metà del Quattrocento, dopo la morte di Rogier van der Weyden sotto cui
si era formato, divenne il pittore più importante di Bruges, cuore finanziario
delle Fiandre e centro di produzione artistica tra i più avanzati dell'area
fiamminga. Una mostra monografica sull’eccelso protagonista assoluto del
Rinascimento fiammingo. La mostra riguarda ogni aspetto della sua opera, dalle
pale monumentali d'altare ai piccoli trittici portatili, oltre ai celeberrimi
ritratti, genere in cui Memling seppe perfezionare lo schema campito su uno
sfondo di paesaggio, che esercitò una fortissima seduzione anche presso
numerosi artisti italiani del primo Cinquecento. Si approfondiscono le forme di
mecenatismo che fecero da propulsore per la carriera dell'artista. Memling
divenne il pittore preferito della potente comunità di mercanti e agenti
commerciali italiani a Bruges, diventando l'erede dei venerati maestri
fiamminghi ormai scomparsi, Jan Van Eyck e Rogier van der Weyden. Fin
dall'inizio della sua attività indipendente come pittore di tavole, Memling
riuscì a creare una sintesi dei notevoli risultati di entrambi quei maestri,
già tenuti nella più alta considerazione dalla nobiltà italiana e dalle élite
urbane che ne fecero il loro pittore di riferimento.
Curatore: Till-Holger
Borchert
www.scuderiequirinale.it
in
merito a VIDEOGIOCHI
DEBUTTO
“Christmas Game Party” di fondazione Vigamus
VIGAMUS
- Roma – Sabato 13 Dicembre 2014, dalle ore 15.00
Il pubblico potrà così
visitare il museo con biglietto ridotto e
conoscere da vicino tutti i suoi contenuti e iniziative a partire dai percorsi
storici e interrativi, le mostre, i seminari, gli incontri promossi dalla
Fondazione VIGAMUS.
I presenti si sfideranno in
tornei a premi per grandi e piccoli, potranno accedere alle oltre 40 postazioni
di gioco che permettono di provare i titoli che hanno fatto la storia del
videogioco oltre alle più recenti tecnologie nel campo del gaming, e vivere
l'esperienza della realtà virtuale nella Oculus Room, l'unica sala permanete al mondo aperta
ai visitatori dove è possibile provare il visore Oculus Rift.
Inoltre potranno assistere
alla proiezione di un film di animazione e partecipare ad una tavola
rotonda con esperti del settore presieduta da Marco Accordi Rickards, direttore
di VIGAMUS e di VIGAMUS Academy, che pochi giorni fa ha inaugurato un nuovo corso di laurea triennale di Link Campus
University e Fondazione VIGAMUS indirizzato al mondo del lavoro nell'industria
del videogioco a 360°.
All'evento saranno presenti
ospiti noti del mondo dello spettacolo.
Programma: 15:00 Inizio Christmas
Party -15:15 Torneo a premi per le famiglie - Super Mario Kart 8
(Wii U)-17:00 Buffet di rinfresco
17:30 Premiazione torneo e tavola rotonda presieduta da Marco
Accordi Rickards, direttore VIGAMUS e VIGAMUS Academy-18:15
Torneo ospiti - PES 2015 (PS4)-18:30 Proiezione del film di
animazione-20:00 Saluti e chiusura Christmas Game Party
Kirosegnaliamo
esce all’inizio di ogni settimana, chi volesse darci comunicazione di eventi
con rilievo artistico-culturale può scriverci a kirolandia@gmail.com oppure info@kirolandia.com, entro la domenica
precedente, specificando chiaramente la richiesta di segnalazione, provvederemo
previa specifica selezione all'inserimento …
Se
consideri questo post interessante scrivi un commento e/o clicca mi piace!!!
