Kirosegnaliamo
Kiri, continuano le segnalazioni in Kirolandia blog di cooperazione dell'omonima corrente culturale.Per voi, di settimana in settimana, alcuni suggerimenti, piccoli e grandi, sia In che Off, selezionati sulla base delle vostre importanti indicazioni, in pieno kirostile, qualità libera da tutto e da tutti!!!
in PALCOSCENICO
DEBUTTO
“ADESSO
CHE HAI SCELTO”di Mimmo Sorrentino
TEATRO DUE ROMA - Roma – da Martedi 24
a Giovedi 26 Febbraio 2015, ore 21.00_dom ore 18.00
“Si
tratta di persone così meravigliose che la fantasia umana, per quanto
prodigiosa, non sarebbe mai in grado di inventare o immaginare”.
Detenuti, studenti, anziani, rom,
malati terminali, giudici, vigili del fuoco, tossici, casalinghe, stranieri,
attori, medici, commercianti ambulanti.
Mimmo Sorrentino sceglie di
raccontare le loro storie, prima per 24 settimane il sabato pomeriggio al
programma di Radio 3 “Piazza Verdi”, poi a teatro.
“D’amore. Sempre d’amore. Ecco di cosa parliamo”.
5040 spettacoli possibili
irripetibili il cui finale sarà deciso dal pubblico presente in sala coinvolto
in maniera esclusiva e determinate per l’andamento dello spettacolo stesso,
poiché chiamato a votare i racconti divisi in tanti gruppi tematici.
Racconti irripetibili perché
pubblico e spettacolo coincidono. “Per cui ad ogni pubblico il suo
spettacolo.
“Non potendo raccontare tutte le storie ogni sera, ho
elaborato uno spettacolo con 5040 possibili combinazioni diverse. Con questo
criterio sono abbastanza certo che racconterò prima o poi di ognuna di loro.
“Adesso che hai scelto” è anche uno spettacolo sulle ragioni che ci spingono a
scegliere qualcosa piuttosto che un’altra. Una persona piuttosto che un’altra.
Ed è uno spettacolo che ha l’ambizione di far nascere nel pubblico un
desiderio: il desiderio di scrivere una poesia, che altro non è che la lingua
con cui raccontiamo ciò che accade dentro di noi. … La lingua per dire il
nostro desiderio. Il nostro amore. “Adesso che hai scelto” non è teatro di
narrazione, ma la narrazione del teatro. La narrazione del teatro non richiede
in primis attori, ma testimoni. Narrare il teatro, almeno nel mio caso, vuol
dire dare una testimonianza della vita e del desiderio che la fa muovere.”
Mimmo Sorrentino
Mimmo Sorrentino ha vinto nel 2014 il Premio della
Critica, promosso da ANCT, sezione “Teatri della diversità”
Teatro dell’Argine/TeatroIncontro_ Autore,
interprete, regista: Mimmo
Sorrentino
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Lo
spettacolo fa parte della rassegna: A
Roma! A Roma! direzione
artistica di Francesca De Sanctis da Martedi 3
Febbraio a Domenica 29 Marzo 2015 – vari orari
DEBUTTO
“TRA MOGLIE E
MARITO NON METTERE IL DITO”di
Claudio Gnomus
TEATRO AMBRA ALLA GARBATELLA - Roma - da Giovedi 26 Febbraio
Domenica 1 Marzo 2015, ore 21.00_dom ore 18.00
Divertente
commedia scritta e diretta da Claudio Gnomus. Sul palco con Gnomus, che dello
spettacolo è anche protagonista, Sara Adami e Francesca La Scala, con
l'amichevole partecipazione in video di Samuel John Porter e Gianni Licata.
Roma. Un quartiere qualunque.
Una coppia come un’altra (o quasi) subisce le continue interferenze della
migliore amica di lei. A volte la felicità può provocare sentimenti di invidia
nelle persone che ci circondano e gli amici possono dare consigli che, invece
di ravvivare un rapporto, peggiorano la situazione e allora subentra la crisi.
Sarà colpa della differenza di
età? Sarà perché lei è perennemente a dieta? Sarà perché quando lui ha due
linee di febbre sembra sul punto di morire? O sarà colpa dell’amica che per
trovare l’amore interroga il futuro con “I Ching”?
Perché dopo alcuni anni di vita
in comune l’abitudine sembra appiattire ogni desiderio? Una vita sessuale
regolare è necessaria per il mantenimento di un alto livello di estrogeni nella
donna e di testosterone nell’uomo. Allora perché negli anni si diradano i
rapporti sessuali?
Come fanno le donne a cenare
con uno yogurt? Come fanno gli uomini ad andare tutte le domeniche allo stadio
senza annoiarsi? Come fanno due donne a parlare per ore senza dirsi nulla di
importante? Come fanno gli uomini a rimanere attaccati alla mamma anche dopo
che il cordone è stato reciso da mezzo secolo?
Nella sua divertente commedia, Claudio
Gnomus svelerà finalmente questi ed altri misteri esistenziali della vita di
tutti i giorni.
Autore
e regista: Claudio Gnomus-Intrpreti:
Claudio
Gnomus, Sara Adami e Francesca La Scala, con la partecipazione di Samuel John Porter e Gianni Licata
www.teatroambra.it
DEBUTTO
“NOVECENTO” di Alessandro Baricco
Regia di Andrea Teodori
TEATRO STUDIO UNO - Roma - da Giovedi 26 Febbraio a Domenica 1 Marzo 2015, ore 21.00_dom ore 18.00
Novecento di Alessandro Baricco
La storia,
entrata nell'immaginario collettivo grazie al film del 1998 di Giuseppe
Tornatore "La leggenda del pianista sull'oceano", narra la vita di Danny Boodman T.D.
Lemon Novecento, il più grande pianista mai vissuto, nato, cresciuto e morto su
una nave senza mai scendere sulla terra ferma, riuscendo a conoscere il mondo
solo attraverso i racconti dei passeggeri del piroscafo e dall’amico Max Tooney, trombettista del
transatlantico e voce narrante della
storia.
In questo originale allestimento il racconto prende
vita grazie ad binomio perfetto tra la parola e immagini, evocate in scena
attraverso giochi di luce, lampadine a incandescenza che spuntano dall’alto
insieme a diapositive e lanterne magiche. Tutto per accompagnare lo spettatore
nel racconto e nelle atmosfere ovattate dell’America del primo ‘900 quando la
musica jazz e il blues diventavano colonna sonora indelebile del sogno
americano.
Uomo fuori dal comune, Novecento vive sospeso
tra la musica e il mare in un limbo che gli impedisce di oltrepassare i propri
timori e superare le proprie paure per affrontare l’inatteso, l’ignoto. Con semplicità e naturalezza lo spettacolo
passa dalla spensieratezza di un sorriso, ad una più profonda riflessione sulla
vita, evidenziando come la difficoltà nell’agire, comune nel nostro tempo, ci
lascia troppo spesso immobili di fronte al compromesso e alla scelta,
trasformandoci in meri spettatori della nostra esistenza.
Associazione
Culturale Novembre_Autore:Alessandro Baricco-Regia Andrea Teodori-Interprete:
Diego Migeni-Scenografia Paolo Carbone
DEBUTTO
“NUOVI MONDI” di Yamila Suarez Filgueira
con Marilena Muratori e
Silvia Torino
TEATRO STUDIO UNO - Roma - da Giovedi 26
Febbraio Domenica 1 Marzo 2015, ore 21.00_dom ore 18.00
“Nuovi Mondi” racconta con delicatezza e
originalità la condizione della solitudine e i mondi che intorno ad essa si
creano. In scena due donne, due
sguardi, due sapori. Madre e figlia bloccate in un presente, tra un
passato che non posseggono più e un futuro assolutamente ignoto. Circondate
da loro stesse, dalle loro immagini e dall’eco delle loro musiche si
incontreranno e cercheranno di curare le proprie ferite, ritrovare i propri fantasmi
e creare insieme nuovi mondi possibili.
La follia, la solitudine, la famiglia,
l'universo femminile, sono alcuni dei temi che girano intorno allo spettacolo
che vuole parlare in chiave onirica e surreale degli individui e della loro
inadeguatezza in questo mondo, utilizzando il teatro di figura, il video e la
musica dal vivo. Una ricerca estetica che racconta un passato di circo e un
presente di strada.
Arteattiva e
Teatrino del Grano_Regia Yamila Suarez Filgueira- Interpreti: Marilena Muratori e Silvia Torino-Assistente alla Regia Cristina Parente-Disegno luci Carlo D'Andreis-Scenografia e pupazzi
Marilena Muratori-Costumi Giuseppe Summa-Musiche originali Francesca Palombo-Fotografia Sefora Delli Ricioli-Video Mariana Ferratto
DEBUTTO
“I
FUNERALI DI TOGLIATTI” di Franco Rossi
TEATRO DUE ROMA - Roma – da Venerdi 27 Febbraio
a Domenica 1 Marzo 2015, ore 21.00_dom ore 18.00
Col sostegno di “Consonanze” Progetto di arte
contemporanea 2012 Provincia di Massa Carrara e di Lunatica Festival 2012
Primo episodio di una trilogia di
" quadri autonomi ma
concatenati, densi di elementi emotivamente accattivanti, che attraversano
senza forzature un lungo arco temporale, in un'avvincente struttura narrativa e
drammaturgica, costruita con linguaggio teatralmente coerente".
Massimo
Verdastro, in equilibrio tra parole e musica e con la delicatezza del grande
attore, svela, nel monologo, la vita di Palmiro, il suo peccato, la sua attesa.
Una prova d’attore impegnativa dove l’interprete, supportato da una colonna
sonora suonata dal vivo, costruisce nei sessanta minuti de “I funerali di
Togliatti” un forte rapporto col pubblico in un rigoroso quanto assordante
silenzio.
Un dolore alla mano. Inizia così il racconto di
Palmiro, un uomo dai modi distinti, attorno a lui delle vecchie riviste,
almanacchi del Pci degli anni settanta. Un racconto sconnesso di una persona
sola che ruota attorno al suicidio di una donna, suicidio a cui Palmiro e
tutto il quartiere hanno assistito. Palmiro, chiuso nel suo appartamento, un
appartamento sperso tra i tanti di una città senza nome, inizia una sorta di
viaggio a ritroso fino alla propria gioventù e a uno stupro mai confessato
compiuto da un gruppo di adolescenti ai danni di una coetanea. I funerali di
Togliatti è un racconto che parla di campagne dove i palazzi INA-casa del piano
Fanfani precipitarono tra la fine degli anni ‘50 e gli inizi degli anni ’60 e
parla di un mondo e di un Italia che sembra non esistere più, con le sue
aspirazioni, le sue lotte per l’emancipazione ma anche con le sue credenze e la
sua morale bigotta.
Premio Autori Italiani 2012 della
rivista SIPARIO. Menzione speciale monologhi per “I funerali di Togliatti”
Semi Cattivi/Centro Sperimentale
d’Arte Contemporanea_Autore e regista: Franco Rossi-Interprete: Massimo Verdastro-Musicisti: Giulio Saverio Rossi (violino,
chitarra e sonorizzazioni)-Suono:
Franco Rossi -Video installazione: Rocco Bonci, Erika Bombarda
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Lo
spettacolo fa parte della rassegna: A
Roma! A Roma! direzione
artistica di Francesca De Sanctis da Martedi 3
Febbraio a Domenica 29 Marzo 2015 – vari orari
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PROSEGUE
“SEI
PERSONAGGI IN CERCA D’AUTORE” di Luigi Pirandello
Regia
Gabriele Paolocà
TEATRO OROLOGIO – Orfeo - Roma - Martedi 17 Febbraio a Domenica
1 Marzo 2015, ore
21.00_dom ore 17.30
La compagnia VicoQuartoMazzini
porta in scena per la stagione dal titolo What’s the Time? una delle
opere più celebri di Luigi Pirandello,
Sei personaggi in cerca d’autore.
Sei personaggi negati dallo scrittore che li ha
concepiti irrompono in un teatro durante le prove di uno spettacolo. Devono
rappresentare il proprio dramma, devono a tutti costi, ne va della loro ragion
d'essere.
Sono un padre, una madre e i loro figli; portano con
sé il fardello di una storia tremenda, macchiata di sangue e vergogna. Una
storia che li renderà interpreti di un tormentato dramma di cui tutti e sei
conoscono già i tremendi risvolti. Eppure devono vivere il loro dramma, sono
nati per questo. E non si tireranno indietro.
Note di regia
I Sei Personaggi tentano il loro autore nell'ora del crepuscolo,
quando egli, abbandonato su una poltrona, lascia che l'ombra invada la sua
stanza e che quell'ombra brulichi della loro presenza. E' questa l'immagine con
cui Pirandello descrive il sacro momento della creazione, è un'immagine magica
e inquietante, bianca e nera: la questione creativa è una questione di vita o
di morte. Pirandello intende l'artista come un sensitivo succube di un'idea che
s'impadronisce della sua testa, che ne modifica lo sguardo e la realtà. Ed è
così che la realtà, quella riconosciuta da tutti, diventa distante, la realtà
di un altro pianeta.
In che mondo vive un artista?Qual è la sua verità?
Quanto una “realtà altra” diventa alienazione e quanto diventa ancora di
salvezza.
Affrontare Pirandello vuol dire sedersi accanto a lui,
in quell'ora del crepuscolo, per fare la conta dei propri fantasmi.
“Ho scritto questa commedia per liberarmi da un
incubo”, così scrive Pirandello nella sua presentazione. E se invece di
allontanarsi, quell'incubo s'impadronisse di noi?
(Gabriele Paolocà)
Autore:
Luigi Pirandello-Regia Gabriele Paolocà-Interpreti: Michele Altamura, Nicola Borghesi, Riccardo
Lanzarone, Paola Aiello, Natalie Norma Fella-Ideazione VicoQuartoMazzini-Produzione Teatro Kismet Opera, VicoQuartoMazzini
con il sostegno di Progetto Goldstein e
Teatro dell'Orologio
PROSEGUE
“SOGNO
DI UNA NOTTE DI MEZZ’ESTATE” di William Shakespeare
Regia
di Mimmo Strati
TEATRO
DELLE MUSE - Roma – Giovedi 19
Febbraio a Martedi 10 Marzo 2015, ore 21.00_sab
ore 17.00 e 21.00_dom ore 18.00
La Compagnia
dei BARDI STORYTELLERS di Roma torna in scena con il capolavoro di William
Shakespeare “Sogno di una notte di mezz'estate” per la regia di Mimmo Strati.
Dopo aver
riscontrato grande successo di pubblico con "Romeo
e Giulietta", i bardi reinventano,
a loro modo, la più divertente e moderna commedia di Shakespeare, portando in
scena tre storie che si intrecciano: una coppia di amanti che fugge e un'altra
che cerca di raggiungerla, un Re del Bosco che cerca di sconfiggere d'astuzia
una regina delle Fate, e un gruppetto di attori improvvisati che prova a
mettere in scena una tragedia greca. Pur restando fedeli al testo, la Compagnia
dei Bardi lo riscrive nello stile per evidenziarne gli aspetti latenti, creare
il gioco dell’affabulazione e della magia del racconto e ammaliare profondamente lo spettatore.
Lo spettacolo
si concentra sull'essenza stessa del Teatro, presentato nei sui meccanismi più
intimi e vitali, attraverso una valanga di trovate comiche e colpi di scena. Il
Sogno è rappresento come una grande
festa dell'Amore, dove non esistono limiti alla fantasia. Maghi burloni, fate
capricciose, duchi prepotenti, innamorati pazzi, poveracci e giullari si
inseguono in un bosco stregato, in una straordinaria, calda e piovosa notte
d'estate, in cui tutto si ribalterà.
Uno
spettacolo coinvolgente, portavoce di un sapere popolare fatto di miti e
leggendarie imprese e arricchito, come ormai nella tradizione dei Bardi
Storytellers, dalle canzoni dal vivo di Cesare Cesarini e Anita Pusceddu.
AmArti-Theatre & Arts presenta La compagnia dei Bardi
Storytellers_Autore: William Shakespeare- Regia: Mimmo Strati-Intrpreti: Cesare
Cesarini Alessio Di Cosimo Francesco Falco Flavia Faloppa Elena Fiorenza, Anita
Pusceddu Mimmo Strati Francesco Trifilio Claudio Zaccaria Cecilia Zincone _Scene e costumi: Anna Monia Paura-Aiuto regia: Cecilia Zincone-Fonico: Pietro Frascaro-Disegno: Vittoria Nagni-Grafico: Claudio Zaccaria
www.teatromuse.it
PROSEGUE
“BATTUAGE” di Joele Anastasi
TEATRO OROLOGIO – Sala Mario Moretti - Roma - Venerdi 20 Febbraio a
Domenica 1 Marzo 2015, ore 21.30_dom 18.00
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Battuage, termine coniato per definire i luoghi battuti da persone in cerca di
rapporti occasionali, racconta la storia di un luogo popolato da zombie
notturni alla ricerca di sesso. Sesso facile, gratis, a pagamento.
Eterosessuali, Transessuali, Omosessuali, Gigolò, Puttane, Marchette,
Scambisti. E’ questo il popolo di questo luogo - non luogo che ci viene
raccontato attraverso gli occhi di Salvatore. Ma Salvatore, non è una vittima.
Ha scelto di giocare a questo gioco. La domanda è: fin dove l’essere umano è disposto
a spingersi pur di ottenere quello che vuole? Salvatore si dimena, come una
bestia che ha dimenticato di essere uomo mentre incontra altri “zombie”.
Vucciria Teatro_Autore e regista: Joele
Anastasi- Interpreti. Joele Anastasi, Enrico Sortino, Federica Carruba Toscano
e Simone Leonardi
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Lo spettacolo è inerente alla
rassegna
“BE.YOU”
La stagione dal titolo What’s the Time, tra tutti gli
spettacoli e gli appuntamenti speciali, propone la rassegna artistica BE.YOU,
un mese dedicato al genere e alle sue sfaccettature, raccontato attraverso le
arti performative per incontrare e riscoprire la semplicità di essere se
stessi.
L’evento è organizzato
dal Teatro dell’Orologio, in collaborazione con il Circolo di cultura
omosessuale Mario Mieli
Gli appuntamenti teatrali
per raccontare questa tematica vedono come protagonisti la compagnia Vucciria
Teatro, con lo spettacolo Battuage,
e la compagnia Nest - NapoliestTeatro, con 12
baci sulla bocca (5-8 Marzo).
PROSEGUE
“LA FANTASTICA AVVENTURA DI MR. STARR” di Claudio Gregori
con Lillo & Greg
"Che il viaggio
abbia inizio: benvenuti nel fantastico mondo di Mr. Starr, il nuovo
trascendente spettacolo di Lillo & Greg!"
Mr. Starr è un uomo prigioniero in un luogo lontano nel
tempo e nello spazio.
Un bizzarro Gran Sacerdote lo vuole vittima sacrificale
per il Sacro Viaggio, ma Mr. Starr si oppone. Egli non sa come, quando e perché
sia arrivato lì. Sa soltanto che tutto è iniziato quella stessa mattina, il
giorno del suo cinquantesimo compleanno, mentre era intento nei preparativi
della festa. Poi aveva ricevuto quello strano regalo: un libro in codice. Il
defunto nonno, famoso archeologo, aveva predisposto che lui lo ricevesse
proprio in quella fatidica data.
Da quel momento è iniziata la sua avventura in mondi
sconosciuti, tra incontri assurdi e personaggi fuori da ogni schema possibile.
Con La Fantastica
Avventura Di Mr. Starr, Claudio Gregori ci invita a partecipare a un viaggio
straordinario nel metateatro più estremo, tra luci e proiezioni che
immergeranno lo spettatore in universi paralleli, dove non esistono confini tra
reale e surreale e dove il tempo è un luogo e lo spazio un sogno. Situazioni
paradossali, battute fulminanti, umorismo cinico e dissacrante si risolveranno
in fragorose risate mentre ci si chiederà: esiste l’aldilà per chi è già
dall’altra parte? Forse non ci sarà una risposta. O forse si. Una sola
promessa: alla fine sarà dura tornare alla
realtà.
La maturità artistica
di questo spettacolo si manifesta con giocoso garbo nelle sue evoluzioni più
alte. Claudio Gregori, per la prima volta nella sua lunga e ricca storia
d'autore, propone al largo pubblico una tematica delicata e complessa come
quella dell'origine del mondo e delle filosofie che ne conseguono. Anche questa
volta l'efficace affiatamento dei due tra i più illustri umoristi del panorama
italiano si dimostra in una perfetta simbiosi; infatti l'apporto ricco di
empatia ed immediatezza che Lillo Petrolo, in arte "Lillo",
conferisce al testo, dona quella fruibilità naturale che affascina le
differenti età.
Mr. Starr riesce a
parlarci della vita terrena e non, di religioni alternative e di filosofie di
nicchia con la stessa disarmante semplicità ed ironia con cui si racconta la
vita d'ogni giorno!
La magica
comunicazione che questo spettacolo sa offrire è forse il massimo esempio della
complementarità della coppia Lillo&Greg e del loro perfetto equilibrio
artistico. Un'alchimia che li vede a ragione ormai leader nel teatro d'autore
nazionale.
Una nuova forma di
commedia, ma emblema dell'ironia firmata Lillo&Greg: surreale,
intelligente, ironica, originale, ma anche poetica, evocativa, profonda e ricca
di spunti di riflessione con riferimenti storici, scientifici e letterari,
quindi annoverabile come "opera d'interesse culturale"
Il rapporto che gli
artisti instaurano con il pubblico, spazia dalla radio al cinema, al teatro,
alla musica ed è davvero un fenomeno raro, probabilmente unico in Italia,
dell'eclettismo artistico che contraddistingue Lillo & Greg.
LSD Edizioni_Autore Claudio Gregori-Regia: Andrea
Simonetti-Interpreti: Lillo & Greg, Simone Colombari, e con Vania Della
Bidia, Roberto Fazuoli, Scnene: Andrea Simonetti
www.teatroolimpico.it
in PALCOSCENICO per Bambini
DEBUTTO
“Bambina
mia” di Tiziana Lucattini
CENTRALE PRENESTE TEATRO - Roma - (Dai 3 ai 10 anni ), Domenica 1 Marzo 2015 - ore 16.30
Mia è una bimba timida e solitaria e forse
proprio per questa sua natura, a passeggio al parco con la mamma, riesce a
cogliere le meraviglie che la circondano, a giocare con le foglie, con gli
alberi, con le coccinelle e con il vento. Mia riesce a percepire quella magia
che gli adulti non sanno più trovare e sente alle spalle come un prurito, quel
ricordo di volo e di ali di cui parla James Matthew Barrie, l’autore di Peter Pan. Una Fata-Albero l’aiuta a
esaudire questo suo desiderio di autonomia ed è proprio grazie a questa
creatura buffa e incantevole che la bambina riesce a emulare Peter Pan. Al
contrario del mitico fanciullo, però, quando Mia torna a casa trova la finestra
aperta. La bambina ha conquistato infatti la sua libertà, ma non ha rinunciato
all’amore della mamma che, complice, la veglia da lontano mentre cresce tra
tentativi e giovani sfide. Mia trova la libertà non rinunciando all’amore, ma
grazie alla consapevolezza che l’amore vero è inscindibile dalla libertà.
Compagnia Ruotalibera Teatro_ Drammaturgia e regia: Tiziana Lucattini-Interpreti: Monia Marini e Simona Parravicini-Drammaturgia video e collaborazione alla
regia: Fabio Traversa-Collaborazione artistica e proposte musicali: Massimo Cusato-Composizione visual e postproduzione: Momchil
Alexiev-Costumi:
Monica Crotti, Massimo Cusato e Paola Romoli Venturi-Disegno luci: Martin Beeretz-Organizzazione e promozione: Paola Meda e
Serena Amidani-Foto di scena: Patrizia Lucattini
--
Rassegna Infanzie in gioco
2014/15 del
Centrale Preneste Teatro che prosegue sino al 29
Marzo 2015. Per il quarto anno consecutivo il sipario del teatro si
apre per dare spazio a spettacoli dedicati ai più piccoli e alle loro famiglie.
L’iniziativa è organizzata dalla Compagnia Ruotalibera e da Centrale Preneste
Teatro per le nuove generazioni con il sostegno della Regione Lazio - Direzione
Regionale Cultura e Politiche Giovanili e in collaborazione con il Municipio V
di Roma Capitale.
Ogni domenica alle ore 16.30. In cartellone 24 spettacoli con racconti e storie
per grandi e piccini. Alcuni sono proposti dalla Compagnia Ruotalibera, ma tantissimi sono gli ospiti provenienti da Roma e da
tutta Italia. Un cartellone ricco e
variegato che
propone tanti spettacoli divertenti
ed educativi per imparare e crescere in famiglia.
I Teatrini – Napoli_da Esopo, Fedro, La
Fontaine- Regista: Giovanna Facciolo-Interprete: Adele Amato de Serpis e
Melania Balsamo-Musiche eseguite
dal vivo: Pasquale Benincasa-Maschere e oggetti
di scena: Marco Di Napoli
in
merito al CIRCO (acrobati e performer)
DEBUTTO
“CIRCO
BIANCO** CIRCUS FREAK” Supervisione creativa di Francesca Ghini
TEATRO CENTRALE - Roma - Venerdì 27 Marzo 2015,
dalle ore 20.00 - Varie soluzioni: Ingresso Spettacolo-Ingresso
Aperitivo-Tavolo Cena- Riduzioni per i
Bambini fino ai 14 anni
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Sarà la Compagnia del Circo Bianco
protagonista di una serie di appuntamenti in scena al Teatro Centrale. Si
comincia con il primo appuntamento a cui ne seguiranno altri a cadenza mensile
fino al termine della stagione e che vedrà in scena artisti, trampolieri,
acrobati e performer di ogni genere, nello spettacolo prodotto da MM
Communication & Extrasistole Produzioni e realizzato dalla FG Management in
collaborazione con EGERIA, Acqua Santa di
Roma.
Un evento che coinvolgerà in modo trasversale il vasto pubblico del teatro
(dalle famiglie ai più giovani) e che
mostrerà all'interno di una location insolita,
tutto un mondo ricco di colori, acrobazie
ed effetti scenici degni delle più storiche carovane che percorrevano la penisola... la prodigiosa compagnia del Circo Bianco farà sosta in Via Celsa, con un mix di artisti, personaggi di fantasia, performance e giochi di
fuoco, tutti insieme e sempre sul palco, tra coreografie corali e quadri
viventi.
Un tuffo all'interno di un mondo fiabesco in cui la vasta scelta
degli artisti presenti, avrà la peculiarità di interagire con la folla. Acrobati, corpo di ballo, trampolieri, ognuna
di queste figure insieme, offrirà una performance ad alto impatto visivo,
grazie anche ai costumi e alle scenografie che acquisiscono un'importanza
notevole, adattandosi ogni volta alle differenti platee... Ricreare ambientazioni
magiche, situazioni oniriche e spesso fiabesche, è ciò che meglio riesce alla Compagnia
del Circo Bianco, un circo che ha girato l'Italia, preso parte a fiere, eventi
mondani e manifestazioni di ogni genere e che potremmo definire elegante nel non servirsi di animali, domatori, ecc..
L'utilizzo del corpo come unica macchina, sempre attorniata da suggestive
coreografie che lasciano a bocca aperta il pubblico, ma anche l'interazione con
lo stesso, come saldo principio e linea guida.
Il Circo Bianco "fa bene" all'anima,
non resta che scoprirlo...
Il circo Bianco è attivo e itinerante. Giovane
e dinamico. Il Circo Bianco gira tutta l'Italia da più di due anni. Le
performance del Circo Bianco, sono un
connubio circense tersicorèo. Gli
artisti riescono a fondere le atmosfere ed emozioni che le discipline
rappresentano, grazie all'integrazione di costumi e coreografie di alto livello
che gli artisti esaltano in armonia, il tutto sotto la supervisione creativa di
Francesca Ghini. Fashion, Arte e Circo, tutto perfettamente integrato e
personalizzabile per ogni singola occasione.
Prossime
date al Teatro Centrale
-
Sabato 21 Marzo
-
Giovedì 30 Aprile
VIDEO https://www.youtube.com/watch?v=ZAUtZtugPxE
Realizzazione
dalla FG Management_Fornitore Ufficiale: EGERIA, Acqua Santa di Roma_Supervisione creativa di Francesca Ghini
www.centraleristotheatre.com
per la
MUSICA
DEBUTTO
“JIMMY INGRASSIA
IN CONCERTO” di Jimmy Ingrassia
L’ASINO CHE
VOLA - Roma - Mercoledi 25 Febbraio 2015,
ore 22.00
Live dell’artista di THE VOICE
attualmente in rotazione radiofonica col brano “Ti lovvo”
nel rinomato locale romano.
Jimmy
Ingrassia nel
dicembre 2014 è finalista nelle Nuove Proposte del Festival di Sanremo 2015 con
il brano " Ti lovvo ".
Il 19
dicembre 2014 viene pubblicato il singolo dal titolo “ TI LOVVO ” inserito in rotazione radiofonica nazionale. La canzone
denuncia ironicamente l’assuefazione e la dipendenza da internet che ormai fa
un po’ parte di tutti noi e che a volte può anche creare un meccanismo di amore
parallelo tramite le chat addirittura
la chatroulette, trasformando la comunicazione fisica in digitale. Nel gennaio 2015 l’agenzia mondiale ANSA
decide di pubblicare in anteprima. esclusiva il videoclip del singolo “ TI LOVVO ”.
Sul
palco: Jimmy Ingrassia
www.lasinochevola.com
sul
CINEMA
DEBUTTO
“ONDE ROAD” di Massimo
Ivan Falsetta
NELLE
SALE ITALIANE da
Giovedi 26 Marzo 2015
Durata: 100 Minuti- Italia, 2014
Disrtibuzione CIndipendente_Produzione:
A.C.AR.I
Regia: Massimo Ivan Falsetta-Soggetto e sceneggiatura: Massimo Ivan
Falsetta-Cast: Federico l’Olandese Volante, Awanagana, Fabrice
Quagliotti, Giacomo Battaglia e Luigi Miseferi, Paolo Pasquali, Barbara
Cambrea, Francesca Zavettieri.-Fotografia: Alfonso Martino-Montaggio: Vito Zilli -Musiche: Fabrice Quagliotti e i Rockets-Effetti speciali: Francesco Maria Conti-Animazioni 3D: Giuseppe Ivan Aquila
www.distribuzioneindipendente.it
dell’ARTE
DEBUTTO
“METASTASI
MENTALI” di Stefano Restivo
GALLERIA
IL LABORATORIO – Roma – da Martedi
24 Febbraio a Domenica 1 Marzo – Inaugurazione Martedi 24 Febbraio 2014 alle
19.00
Presentazione
se stessa - e a noi - che in fondo
la sua anima non è mai esistita.
E Stefano non farebbe sforzo
alcuno per obbligare la luce e le ombre a giocare con quella scommessa: gli
obbedirebbero all’istante, tale è la grazia e il rispetto che il nostro
conserva accuratamente per le cose che considera e ama.
C'è qualcosa di seducente nelle
foto di Stefano, che suggerisce dolcemente di guardarle più e più volte, alla
ricerca di una risposta a una domanda che neanche immaginiamo, e che neanche ci
interessa conoscere.
Ma la cosa più bella, forse il
miglior pregio delle sue foto, è che non ci si sente obbligati a nessun rito…
né tantomeno a fissarle per ore, o fugacemente, o a cercarvi forzatamente
chissà quale "oltre" (concetto abusato di cui francamente non se ne
può più).
Il tempo dell’osservarle - se di
tempo vogliamo parlare - fa parte delle stesse foto: sarà poi lo spettatore a
scegliere se divorare questo tempo, assaggiarlo, sorseggiarlo o anche e solo
osservarlo. L'osservatore diventa un impertinente scrutatore che si lascia
andare con voluttà ai giochi e ai riflessi di Stefano, cercando di mantenersi
in equilibrio tra passione e meraviglia.
Tutto questo, Stefano già lo sa:
ed è il motivo per cui vi guarda con fare sornione, facendo finta di ignorare
le sue creature, ma stando ben attento che non perdano la propria anima per far
contenta la realtà.
-Alessandro Loppi-
Personale di Stefano Restivo
www.uomoimperfetto.it
in
merito alle MANIFESTAZIONI
DEBUTTO
“Nostalgie del
presente/futuro” giornate di Post Popular Art. Manifestazione
di teatro, danza, musica e arti visive.
Con il sostegno di Roma Capitale – Assessorato
alla Cultura, Creatività, Promozione Artistica e Turismo– Dipartimento Cultura
– Servizio Spettacoli ed Eventi.
CENTRALE PRENESTE TEATRO - Roma - da Venerdi 6 a Sabato 28 Febbraio 2015 – vari orari
Il
progetto, all’insegna della trasversalità, coinvolge soggetti diversi per età,
esperienze, linguaggi artistici, utilizzo di tradizione e innovazione. La
manifestazione è dedicata a esposizioni e performance che coinvolgono in una
serie di momenti “corali” sia i partecipanti ai laboratori e alle residenze che
si sono svolti nei mesi scorsi, sia giovani formazioni teatrali, musicisti,
registi, video-maker e artisti di street-art.
Le otto giornate si articolano in
quattro sezioni (teatro, danza, musica e arti visive) che danno forma a una
vera e propria “vetrina”. Ad ogni sezione sono dedicati due appuntamenti: si
comincia il 6 e il 7 Febbraio con la sezione teatro.
Dal teatro si passa alle arti
visive: il 13 e il 14 Febbraio sono infatti dedicati alla mostra dei murales
realizzati all'interno del laboratorio Mural
e Street Painting e alla proiezione, in entrambe le giornate, alle 21.00,
di corti, video e film.
Il 20 e il 21 Febbraio tocca alla
sezione danza.
Alla musica il compito di
chiudere il cerchio. A questa sezione sono infatti dedicate le ultime due
giornate del mese, venerdì 27 sabato 28.
Questa settimana: SEZIONE MUSICA
Venerdi 27 Febbraio 2015
Ore 17.00 (Sala Bianca) Open studio percussioni a cura di Stefano Sansò
Ore
20.00 - 24.00 (Teatro)NO-STOP DI CONCERTI con i giovani gruppi
musicali del territorio
Sabato 28 Febbraio 2015
Ore
20.00 (Teatro) PROGRESSIVAMENTE
LIVE – Lato Due
Enzo
“Sisma” Burgaletta (lead vocal, acoustic guitar), Alberto Esposito (bass, synth
bass), Sergio Usai (drums), Roberto Ciancamerla (guitars), Domenico Curulli
(keyboards, hammond organ, backing vocal)
Lato
Due è una band Rock Progressive romana, attiva sin dagli anni 70 che nel 2012
ha festeggiato 40 anni di attività. Il gruppo può vantare, per la sua lunga
militanza nel circuito musicale, una corposa esperienza live “a quatto cifre”
oltre alle frequenti collaborazioni e sperimentazioni artistiche a tutto tondo,
tra cui quella con la poetessa Alda Teodorani per il DVD "15 desideri"
e con Beerinitaly, la prima trasmissione interamente dedicata alla birra
artigianale. L'esperienza sul palco e la passione per il progressive rock da
parte di tutti gli elementi del gruppo, fanno ancora dei Lato Due una solida
band da “sentire” dal vivo.
Ore 22.00
(Teatro) RADICI - Kento & The Voodoo Brothers, in collaborazione con
Associazione Da Sud
Francesco
Carlo, Federico Camici, David Assuntino, Alessio Magliocchetti
Radici è il nuovo progetto musicale di Kento
che, insieme ad una vera all star band, si propone di prendere il meglio
dell’espressione lirica sperimentata nell’album precedente e unirla ad un sound
che abbandona quasi del tutto i classici campionamenti tipici della musica rap
per affidarsi al calore del suono analogico. Nei testi si incontrano la
passione per il rap degli Anni ’80 e ’90 incontra quella per il cantautorato
italiano e la canzone di protesta degli Anni ’60 e ’70, insieme agli echi
d’oltreoceano.
www.centraleprenesteteatro.blogspot.it
sui LIBRI
DEBUTTO
“LA SINFONIA MALEDETTA” di Adriano Petta
Presentazione del romanzo APERITIVO LETTERARIO
CIRCOLO
DI SINISTRA ECOLOGIA LIBERTA’ DI TESTACCIO
– Roma- Domenica 1 marzo 2015, ore 11.00
Adriano Petta, l’autore di
“Ipazia, vita e sogni di una scienziata del IV secolo”, “Eresia pura”, “Roghi
fatui” e “Assiotea”, con straordinaria naturalezza di stile, sua indelebile
cifra, ci guida, quasi in sordina, nel magico, sublime mondo di Irene Delille,
l’ultima indimenticabile eroina del suo nuovo romanzo, “La sinfonia maledetta”.
Fin dalle prime battute, l’anima del lettore non può non essere sfiorata dalla
musa dalle ali di fiamma scoprendo, nel crescendo avvincente della trama, il
fantastico mondo schiuso dal romanzo. Simbolo di un oltre più vasto che la
trascende, Irene è creatura fragile e forte, negli occhi ha la fiamma della
vita. Un direttore d’orchestra donna: un’eccezione, qualcosa di insolito,
un’anomalia. Irene è agli antipodi dell’immagine archetipica del Maestro, che
vede in personaggi patriarcali un modello esemplare di eccezionale virilità.
Dogma infallibile, consolidato da una tradizione secolare, nel mondo delle
regole, dirigere un’orchestra è, necessariamente, prerogativa maschile.
Intervengono:Adriano Petta (autore del libro)-Tiziana Colusso (SLC - CGIL Coordinatrice sezione scrittori)-Mauro Cioffari (Capogruppo SEL
Municipio Roma I Centro)
www.sinistraecologialiberta-roma1m.org
Kirosegnaliamo
esce all’inizio di ogni settimana, chi volesse darci comunicazione di eventi
con rilievo artistico-culturale può scriverci a kirolandia@gmail.com oppure info@kirolandia.com, entro la domenica
precedente, specificando chiaramente la richiesta di segnalazione, provvederemo
previa specifica selezione all'inserimento …
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